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"Scrivile scemo", il singolo estivo dei PTN!

"Scrivile scemo", il singolo estivo dei PTN!

MILLE: IL NUOVO SINGOLO DI FEDEZ, ACHILLE LAURO E ORIETTA BERTI

MILLE: IL NUOVO SINGOLO DI FEDEZ, ACHILLE LAURO E ORIETTA BERTI

TUTTECOSE, GAZZELLE E MARA SATTEI TESTO E SIGNIFICATO.

TUTTECOSE, GAZZELLE E MARA SATTEI TESTO E SIGNIFICATO.

"Scrivile scemo", il singolo estivo dei PTN!

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MILLE: IL NUOVO SINGOLO DI FEDEZ, ACHILLE LAURO E ORIETTA BERTI

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TUTTECOSE, GAZZELLE E MARA SATTEI TESTO E SIGNIFICATO.

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CHE SOGNO INCREDIBILE: EMMA E LOREDANA BERTÉ, TESTO E SIGNIFICATO

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"Movimento lento", il nuovo singolo di Annalisa ft. Federico Rossi!

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“L'ALLEGRIA", GIANNI MORANDI CANTA JOVANOTTI, TESTO E SIGNIFICATO DEL BRANO

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MALEDUCATA: IL NUOVO SINGOLO DI ACHILLE LAURO

Achille Lauro dopo il successo di “Bam bam twist”, ha pubblicato il 17 settembre un nuovo brano dal titolo “Maleducata”, il quale è anche una delle colonne sonore della terza ed ultima stagione della serie “Baby”.
Già il 23 agosto Lauro aveva presentato il nuovo brano attraverso un post in cui tagliava la testa alla sua versione Barbie, grande protagonista della campagna promozionale del disco 1990. Nell’occasione, aveva citato The End dei Doors, con questa frase: “Questa è la fine, la mia unica amica. È ora di rinascere ancora. Di nuovo“. Ovviamente il riferimento è al capolavoro The End della band di Jim Morrison.
Infatti “Maleducata” è estratta dal nuovo album del cantante “1969 Achille idol rebirth”, il quale è una rivisitazione dell’album più importante del cantante ovvero “1969”, dove saranno aggiunti nuovi brani.
Lauro presenta così il suo brano come un “soft porno”, fortemente influenzato dalla musica degli anni ‘70.

"RTL POWER HITS 2020": TUTTI I VINCITORI
Il 9 settembre si è tenuto in diretta televisiva, “Rtl power hits”, trasmesso dall’arena di Verona. L’evento aveva il fine di decretare i tormentoni di quest’estate 2020, in base al numero di volte in cui la canzone era stata trasmessa in radio e votata dagli ascoltatori. Così ieri abbiamo finalmente scoperto la canzone vincitrice del premio “RTL 102.5 Power Hits – FIM” ovvero: “ Karaoke” di Alessandra Amoroso con i Boomdabash. Ma “Karaoke” è stato anche il brano più venduto tra giugno e agosto, aggiudicandosi così un secondo premio: “RTL 102.5 Power Hits – SIAE”.
La serata è stata presentata da Angelo Baiguini, Fabrizio Ferrari e Matteo Campese insieme a Mara Maionchi; numerosi artisti si sono succeduti sul parco dell’Arena, come Gianna Nannini, Tiziano Ferro, Zucchero, Biagio Antonacci e Andrea Bocelli, e tanti altri artisti italiani e non.

Sono stati assegnati altri premi durante la serata di ieri come il premio “RTL 102.5 Power Hits – PMI” è stato assegnato al singolo indipendente più suonato dalle radio «I’m on my way» di Bob Sinclar; quanto al premio “RTL 102.5 Power HitStory 2020” va a Zucchero, Tiziano Ferro, Gianna Nannini, Biagio Antonacci e Gianluca Grignani.
La categoria «RTL 102.5 Power Hits Top Album» per l’album più venduto nel periodo agosto 2019 – agosto 2020, va a «Persona» del rapper Marracash, mentre il premio «RTL 102.5 Power Hits nel Mondo» è assegnato ad Andrea Bocelli.

Annalisa pubblica Graffiti, il nuovo brano promozionale in attesa del prossimo album che sarà rilasciato il 18 settembre e che ha già un titolo: Nuda. Già annunciata anche la tracklist del nuovo album, nel quale si contano anche diverse collaborazioni tra cui quelle con J-Ax e con Achille Lauro: “Nuda è un album in cui ho cercato di raccontare e raccontarmi completamente, senza risparmiare nulla, dalla leggerezza alla riflessione più profonda, dalla forza all’assoluta fragilità, c’è dentro tutto”, ha dichiarato in un comunicato stampa, parlando dell’ideale seguito di “Bye Bye” del 2018.
“Graffiti”, prodotta da Michele Canova, è il primo inedito dopo Houseparty (rilasciato durante la quarantena).
Ecco di seguito la tracklist dell’album e successivamente il testo di “Graffiti”:
A SIDE
1. Nuda
2. Romantica feat. J-Ax
3. Tsunami
4. Houseparty
5. Cena di Natale
6. Bonsai

B SIDE
1. Piove col sole
2. Principessa feat. Chadia Rodriguez
3. Graffiti
4. D’oro
5. A te cosa piace fare
6. Vento sulla luna feat. Rkomi
7. N.U.D.A. (nascere umani diventare animali) feat. Achille Lauro.

Testo:
[Strofa 1]
Ho solo la tua voce in testa
Che mi chiama ad una festa
Tutti cantano la stessa
Io non ne ho sentita mezza
Che ho davanti te
E non è facile
Sotto i grattacieli
Sotto fino a ieri
E anche oggi sei la copia
Di tutti i miei pensieri
Levati i vestiti
Vestiti coi Levi’s
Che in un attimo ti levo tutti i dubbi che hai
Aspetta
Che ti aspetto ad una festa

[Ritornello1]
Se tu sei l’estate
Io sono il diluvio
In tutte le targhe
Ci leggo il tuo numero
Abbiamo messo il mare in un acquario
Abbiamo chiuso il cielo nell’armadio
E siamo graffiti
Sui vеtri di un attico
Che diventeranno pioggia
Abbiamo chiuso il tеmpo dentro un attimo
Ed ora non abbiamo fretta

[Strofa 2]
Ho ancora la tua voce in testa
Dentro una chiamata persa
Tutti dicono la stessa
Io non ne ho capita mezza
Che sembra facile
Ma sono in astinenza
Dove sei finito
Toglimi il vestito
E anche oggi sei la scena
Di questo lungo film
Levati i pensieri
Prestami i tuoi Levi’s
Che in un attimo ti levo tutti i dubbi che hai
Aspetta
Che ti aspetto ad una festa

[Ritornello1]
Se tu sei l’estate
Io sono il diluvio
In tutte le targhe
Ci leggo il tuo numero
Abbiamo messo il mare in un acquario
Abbiamo chiuso il cielo nell’armadio
E siamo graffiti
Sui vetri di un attico
Che diventeranno pioggia
Abbiamo chiuso il tempo dentro un attimo
Ed ora non abbiamo fretta

[Bridge3]
Quando la festa è finita
C’è la città che si svuota
E la luna è piena come il portacenere
I graffi dietro la schiena
Come i graffiti che abbiamo ancora addosso
Restano
Anche se qui piove

[Ritornello1]
Se tu sei l’estate
Io sono il diluvio
In tutte le targhe
Ci leggo il tuo numero
Abbiamo messo il mare in un acquario
Abbiamo chiuso il cielo nell’armadio
E siamo graffiti
Sui vetri di un attico
Che diventeranno pioggia
Abbiamo chiuso il tempo dentro un attimo
Ed ora ancora
Ancora
Ancora

EMERGENTI : ALLA SCOPERTA DI ELISABETTA MATTIA E DELLA SUA "STOP BEING THEM"

Uscita agli inizi di luglio, "stop being them" è il brano d'esordio della giovane artista emergente Elisabetta Mattia. Il pezzo, benché pubblicato nel bel mezzo dell'estate possiede un sound assai complesso ed elaborato, per certi versi molto vicino al mondo dell'R&B.

Si tratta di un brano carico di significato, in cui la cantante si sofferma su un argomento tutt'oggi assai delicato, specialmente per le nuove generazioni : il senso di appartenenza e dunque il desiderio di ognuno di noi di omologarsi alla massa, nel tentativo di sentirsi parte di un meccanismo molto più grande di noi.

L'intero contenuto del brano è facilmente riassumibile nel titolo : "stop being Them" , smettila di essere loro : Essere se stessi in una società che ci vorrebbe tutti uguali non è la cosa più semplice di questo mondo, Siamo fortemente influenzati ad identificarci nei modelli preconfezionati fornitici dalla società, dalle mode e dai nuovi trend, dai quali siamo totalmente dipendenti.

Dalla musica fino all'abbigliamento, i nostri gusti sono per la maggior parte influenzati dal parere che le persone avranno di noi : il desiderio di sentirsi accettati molte volte prevale sulla nostra vera personalità, ciò finisce per cambiare radicalmente il nostro modo di pensare ed agire.

L'appello che Elisabetta Mattia fa ai propri ascoltatori è quello di smetterla di dare troppo peso all'opinione degli altri, al giorno d'oggi, nessuno ha il diritto di decidere per qualcun altro, le mode passano ed i trend vengono dimenticati velocemente, dimostratevi al mondo per come siamo, senza il bisogno di omologarsi alle masse.

QUANDO GIORGIO GABER, NEL 1974 PREVIDE IL CORONAVIRUS

Gli anni 70 sono stati in tutto e per tutto il decennio d'oro per la musica italiana : tra i tanti singoli di quegli anni ce n'è uno in particolare che nell'ultimo periodo è tornata ad essere più attuale che mai, stiamo parlando della non troppo celebre canzone del cantautore Milanese Giorgio Gaber : "La peste".

Il brano, dal forte impatto emotivo , non fa altro che descrivere gli effetti della peste in Italia concentrandosi soprattutto sugli effetti a livello emozionale e comportamentale dell’uomo.
La canzone non fu ben compresa dai contemporanei di Gaber, tant'è che il pezzo passò quasi in sordina, tuttavia al giorno d'oggi, un'attenta lettura del testo può a dir poco far rabbrividire, per via dei dettagli con il quale il cantautore descrive quella che altro non è stata la situazione dell'Italia da inizio Gennaio fino ai giorni nostri.

TESTO

Un bacillo che saltella
Che si muove un po' curioso
Un batterio negativo
Un bacillo contagioso

Serpeggia nell'aria
Con un certo mistero
Le voci sono molte
Non è proprio un segreto
La gente ne parla a bassa voce
La notizia si diffonde piano
Per tutta Milano

La gente ha paura
Comincia a diffidare
Si chiude nelle case
Uno scoppio di terrore
Un urlo disumano
La peste a Milano

A Milano c'è gente che muore
La notizia fa un certo scalpore
Anche in provincia si muore
La peste si diffonde adagio
Poi cresce e si parla di contagio
C'è il sospetto che sia un focolaio
Che parte dal centro e si muove a raggiera
Dilaga dovunque la peste nera

È scoppiata un'epidemia di quelle più maligne
Con bubboni che appestano uomini, donne e bambini
L'infezione è trasmessa da topi usciti dalle fogne
Ma hanno visto abilissime mani lanciarli dai tombini
Son le solite mani nascoste e potenti
Che lavorano sotto, che son sempre presenti

La gente si difende disperata
La peste incalza, viene avanti
Si dilaga, si scatena agguerrita
È anche peggio di quella del venti
La peste ci viene addosso
La peste non si ferma più
Morti dappertutto
Che vengono ammassati come animali
Non fa neanche più effetto
Sono cose normali
Si fotografano i cadaveri
Non fa neanche più schifo
Ci si lava, ci si pettina
Si esce, si va al bar
Si scansano i cadaveri
Non ci fai più caso
Ci si abitua così presto
In fondo ne muoiono tanti
Anche al week-end di ferragosto

Un bacillo a bastoncino
Che ti entra nel cervello
Un batterio negativo
Un bacillo a manganello.

È incredibile come una serie di coincidenze rendano al quanto inquietanti il testo della canzone, poiché effettivamente che ogni parola del cantautore trova un suo rispecchio nella realtà :
Si parte da un momento di confusione, le prime dicerie popolari e successivamente il panico più totale, ci si barrica nelle case, si assaltano stazioni... tutte scene già viste; addirittura Gaber individua Milano e provincia come il primo centro di focolai (come poi effettivamente è stato), anche i pochi indicatori temporali presenti nella canzone corrispondono con la realtà : il weekend di Ferragosto, data in cui si è registrata in Italia l'inizio di una probabile seconda ondata.

E voi cosa ne pensate? Semplici coincidenze, oppure un destino già scritto?

IN RADIO IL NUOVO SINGOLO DI SERENA DE BARI : “CHECK”.

È in rotazione radiofonica il nuovo singolo della cantante pugliese, ex concorrente di Amici, Serena de Bari, con il quale la cantante si distacca completamente dai lavori precedenti, adottando un sound del tutto più elaborato e movimentato.

Scritto da Andrea Gallo, Mirko Verrengia e Serena de Bari, “Check”, trae ispirazione da alcuni dei più celebri trend del momento di Tik Tok, raccontando in chiave satirica e leggera, tutto quello che quotidianamente stiamo vivendo in questo periodo cosi particolare.
Ammettiamolo, ancor di più degli anni precedenti, la meta turistica più in voga di questa pazza Estate 2020, giunta oramai quasi al termine, sono stati i social network... eh no, è totalmente inutile negarlo, poiché se anche tu ti sei ritrovato al 25 Agosto con la consapevolezza che la tua più grande emozione quest’anno è stata riuscire ad imparare la ricetta del pan di Spagna grazie ad un tutorial del tuo influencer preferito, allora, anche tu, oltre a non uscire di casa, per quest’anno a quanto pare non sei neppure mai uscito da Instagram e Tiktok.

Serena De Bari, tramite il suo pezzo, cerca in qualche modo di svegliare tutti coloro i quali sono rimasti storditi dall’irresistibile attrazione dei social, e lo fa nella maniera più provocante possibile, realizzando un video tanto ironico quanto significativo, nel disperato tentativo di indurre i giovani a non rendersi schiavi delle nuove tendenze.

“PUGILI FRAGILI”, NUOVO SINGOLO, ESTRATTO, DI PIERO PELÙ.

A partire da venerdì 21 agosto, sarà in radio “PUGILI FRAGILI” il nuovo singolo di Piero Pelù estratto dall’omonimo album d’inediti, con il quale El Diablo festeggia i suoi 40 anni di carriera.

Si tratta di un brano dal sound pop-rock intimo e biografico, con cui il cantante prova in qualche modo a descriversi e raccontarsi, cercando un confronto con l’esterno.
Scritta in occasione del matrimonio di Piero con Gianna, è la storia di chi vuole conoscersi e sostenersi per crescere insieme.

Il videoclip della canzone, girato a Lecce dalla regia di Mario Russo nella palestra di Fabio Siciliani, pluricampione mondiale di Muai Thai, è un vero e proprio film corto che vede Piero in una sorprendente veste attoriale come allenatore e motivatore di una giovane lottatrice della disciplina, la quale è presa da un momento di sconforto in seguito ad una sconfitta.

“PARA EL SOL”: IL NUOVO SINGOLO DI ENRICO NIGIOTTI

Sul finire dell’estate Enrico Nigiotti, dopo il successo di “Baciami Adesso”, ha pubblicato un nuovo singolo dal titolo: “Para el sol”.
Il brano in uscita il 21 agosto, non vuole essere una hit estiva pubblicata all’ultimo minuto, ma una canzone che riflette sul valore dell’amicizia, a volte sottovalutato.
Per Nigiotti: “Chi trova un amico non trova un tesoro, ma un eterno e vero compagno di viaggio“; così ha esordito sui social, anticipando il rilascio del nuovo singolo; ma è anche un riassunto del significato della nuova canzone scritta dallo stesso cantante livornese.
Il sound è stato affidato a Matteo Cantaluppi, il quale ha saputo mischiare diversi strumenti creando un melodia orecchiabile.

BENEDETTA:IL NUOVO SINGOLO DI VAZ TÈ IN COLLABORAZIONE CON IZI

Il 19 agosto è uscito in tutte le piattaforme musicali il nuovo singolo di Vaz tè in collaborazione con Izi, dal titolo: “Benedetta”.
Non è la prima volta che i due artisti si incontrano, in quanto fanno parte della stessa crew dei “Wild Bandana”, e che decidono di collaborare per un brano; questa volta hanno scelto come produttori due artisti diversi da loro, ma che hanno saputo creare insieme una melodia piuttosto orecchiabile, ovvero Don Joe e David Ice.
Il brano si incentra sul concetto della verità: la verità delle parole, dei pregi e dei difetti e la verità che chi canta non deve per forza censurare ciò che dice. Per questo motivo la verità nel brano è definita come benedetta.
Inoltre, dopo un anno dalla pubblicazione del primo Ep del cantante genovese, “Benedetta” è il primo singolo estratto dal primo vero album del cantante dal titolo: “VTM2”.

BTS : È GIÀ RECORD DI VISUALIZZAZIONI PER “DYNAMITE” , IL NUOVO BRANO

È disponibile da venerdì 21 agosto in digitale il nuovo singolo della band coreana di fama mondiale dei BTS.
Il video ufficiale ha raggiunto 10 milioni di visualizzazioni in soli venti minuti ed a poco più di 24 ore dalla sua pubblicazione, ne conta più di 120 milioni ; si tratta di un vero Guinness Word Record, l’ennesimo per la Boyband, i quali già quest’estate avevano eguagliato nel numero di vendite i Beatles, creando di certo non poco scalpore.

Il brano rispecchia in linea di massima la struttura dei precedenti lavori della band, in cui c’è stato un progressivo abbandono del sound orientale, a favore di uno molto più americanizzato, e di conseguenza molto più commerciale ed accessibile per tutti i miliardi di fans sparsi per tutto il mondo, a testimonianza di ciò, l’intero pezzo è totalmente in inglese.

“Dynamite” è il primo singolo nella storia della band completamente in lingua inglese, arriva a sei mesi dall’ultimo album “MAP OF THE SOUL: 7”, che ha raggiunto la #1 della classifica album di Billboard.
Il brano dalle sonorità disco-pop segna una vera e propria rinascita, difatti dopo il periodo del COVID-19, i giovani artisti tornano cantare nel segno della gioia e della speranza, nel tentativo di superare il difficile momento, facendo tesoro delle piccole cose che rendono la vita davvero speciale e preziosa.

CHIUSE LE DISCOTECHE FINO AL 7 SETTEMBRE ; LE REAZIONI DEGLI ARTISTI :

Il governo chiude le discoteche fino al 7 settembre per frenare l’epidemia

Dopo l’aumento dei casi degli ultimi giorni arriva la decisione del governo: le discoteche dovranno chiudere e sarà riconosciuto un sostegno economico alle attività costrette allo stop. E' quanto deciso dal Governo dopo il confronto in videoconferenza, durato oltre due ore, tra i ministri Francesco Boccia, Roberto Speranza e Stefano Patuanelli ed i presidenti delle Regioni.
Tanti sono gli artisti che si sono sfogati sui social in merito alla questione. Ecco, per esempio, le parole di Motta: “il mondo della musica si è praticamente fermato mesi fa e ancora c’è gente che giustifica l’operato delle discoteche, dei soldi in nero, dei dj set/concerti (?) che ancora prima del coronavirus hanno provocato stragi. Andatevene a fanc*lo e rispettate le regole come tutti.”
Gabry Ponte: “avete fatto i c*glioni e questo è il risultato. Giusto così. Ce lo meritiamo! Usare il buon senso era troppo difficile eh...?”
Bob Sinclar: “Il distanziamento sociale è l’opposto di quello che significa stare insieme. Come puoi chiedere a chi ama ballare di mantenere una certa distanza dagli amici? La regola è ‘goditi l’attimo‘. Non ho un consiglio migliore. Chiudere le discoteche in inverno, sarebbe un disastro non solo per l’economia, ma per lo stile di vita di tutti. Godere della possibilità di ballare sulla musica con gli amici è una delle chiavi di una vita felice. Il nostro umore è al minimo, non è il momento giusto per togliere alla gente la libertà di ballare”.
Linus: "Come si poteva pensare di aprire le discoteche col distanziamento? È come un'enoteca che non ha il vino, una cosa senza senso, da ubriachi. E lo dice uno che ci ha vissuto nelle discoteche. Aver lasciato decidere le Regioni in base all'indice di contagio mi sembra un'altra stupidaggine: cosa c'entrava la statistica? In quei locali ci vanno anche i turisti. Questa nuova chiusura è fastidiosa e ipocrita anche nella tempistica, visto che è stata presa appena dopo Ferragosto".

I PENTATONIX HANNO PUBBLICATO UN NUOVO SINGOLO DAL TITOLO:”HAPPY NOW”

Il famoso gruppo a cappella dei Pentatonix, conosciuto per aver eseguito le cover di note canzoni, a distanza di 5 anni, ha pubblicato il 14 agosto un nuovo singolo dal titolo:”Happy now”.
Il brano ha un sound molto semplice ma orecchiabile, piacevole da ascoltare.

il loro stile a cappella che punta tutto appunto sulle loro voci e sul battito di mani, si incrocia questa volta con uno stile pop.
Il testo invece, parla del rialzarsi e quindi affrontare le conseguenze della fine di una relazione.

A questo proposito uno dei cantanti ha dichiarato:”Questa canzone rappresenta speranza, nuovi inizi, unione, eccitazione, sollievo. Penso che chiunque lo ascolti sarà in grado di connettersi con esso in un modo o nell'altro e ... è un'ottima scusa per BALLARE!”

“Happy now” è il primo singolo estratto del nuovo album dei Pentatonix, anche se non è stata ancora rivelata la data di pubblicazione.

ALLA SCOPERTA DI "LIMITI" , IL BRANO DI GIACOMO LARICCIA

A circa 3 mesi dall'uscita andiamo a scoprire "Limiti", il nuovo ed intenso brano del cantautore Italiano, da qualche anno residente a Bruxelles, Giacomo Lariccia, finalista tra l'altre cose delle targhe Tenco, per la categoria "migliori canzoni dell'anno".

Il testo della canzone mette in musica una riflessione sulla libertà legata certamente all'ultimo periodo di quarantena, raccontando come la definizione di limiti alle nostre azioni ci permetta di essere più a contatto con la nostra condizione umana e la nostra finitezza. Il cantautore difatti si pone dinnanzi una domanda assai complessa

"noi tutti possiamo al giorno d'oggi definirci liberi?"

La libertà per molti non è altro che fare ciò che si vuole quando si vuole. Se la mettiamo sotto questo piano, nessuno di noi può davvero considerarsi libero, siamo tutti schiavi di una società tutt'oggi mirata a renderci, non cittadini, bensì consumatori da bombardare costantemente con annunci e pubblicità di ogni genere e tipo ; nessuno di noi è veramente libero, saremo sempre sudditi dei doveri che la vita ci impone, da LIMITI e vincoli che molto spesso non siamo noi ad imporci ... per cui ora la faccio io una domanda a voi :

"Credete davvero che ora il lockdown sia terminato, noi tutti siamo liberi?"

Beh no, si è semplicemente allentata la presa : benché ora, volendo, potremmo tornare a casa alle 3 del mattino. E' comunque nel nostro interesse non farlo, poiché domani alle 7 in punto bisogna presentarsi in ufficio (o in classe). Dunque non siamo realmente liberi, siamo schiavi di un sistema che ci illude di essere liberi, ma che controlla le nostre azioni attraverso LIMITI ben precisi.

Sono queste le riflessioni che scaturiscono dalla morbida e particolare voce di Giacomo Lariccia, una canzone, la sua, nel pieno stile cantautorale, che lascia all'ascoltatore un vasto margine interpretativo.

QUALORA NON L'AVESSE ASCOLTATA, TROVATE A SEGUITO IL LINK DI "LIMITI".

Dopo Senza Ghiaccio, album dell’anno scorso firmato assieme, Asp126 e Ugo Borghetti formano ormai una coppia a tutti gli effetti, e tornano così con un nuovo singolo in collaborazione con Franco126 intitolato Lungotevere.
Un sound malinconico fa da sfondo alla voce di Ugo borghetti che racconta di guai e amori in sospeso.
A brillare peró, è sicuramente il ritornello delicato e amaro allo stesso tempo di Franco126.
Per quanto riguarda il videoclip, come spesso accade nei video della crew romana vediamo scorrere immagini amatoriali di frammenti di convivialità e di concerti della 126. Immagini che contribuiscono a dare spessore alla poetica quotidiana di Asp126 e Ugo Borghetti.

MILEY CYRUS : "MIDNIGHT SKY" È IL NUOVO SINGOLO

È finalmente disponibile "midnight sky", il nuovo singolo dalle sonorità dance anni 80 di Miley Cirus.

Già una settimana prima del rilancio ufficiale la sola anteprima del brano è risultata virale in tutto il mondo, mandando in estasi i milioni di Smilers (così si fanno chiamare i fans della cantante) sparsi in tutto il mondo.

Inizialmente la strategia di Miley era quella di pubblicare 3 EP e un album finale, She Is Miley, che avrebbe raccolto i brani degli EP più altri inediti. Sembra che il progetto sia stato accantonato ma, il nuovo album, potrebbe comunque avere lo stesso titolo. E forse potrebbe essere rilasciato già quest’anno.

A seguire il testo e la traduzione del brano

TESTO DI MILEY CYRUS

Yeah, it’s been a long night and the mirror’s telling me to go home
But it’s been a long time since I felt this good on my own (Uh)
Lotta years went by with my hands tied up in your ropes (Your ropes)
Forever and ever, no more (No more)

[Pre-Chorus] The midnight sky is the road I’m takin’
Head high up in the clouds (Oh, oh) [Chorus] I was born to run, I don’t belong to anyone, oh no
I don’t need to be loved by you (By you)
Fire in my lungs, can’t bite the devil on my tongue, oh no
I don’t need to be loved by you
See my lips on her mouth, everybody’s talkin’ now, baby
Ooh, you know it’s true (Yeah, yeah)
That I was born to run, I don’t belong to anyone, oh no
I don’t need to be loved by you (Loved by you) [Post-Chorus] La, la, la-la, la

She got her hair pulled back ’cause the sweat’s drippin’ off of her face (Her face)
Said, “It ain’t so bad if I wanna make a couple mistakes”
You should know right now that I never stay put in one place
Forever and ever, no more (No more)

[Pre-Chorus] The midnight sky is the road I’m takin’
Head high up in the clouds (Oh, oh) [Chorus] I was born to run, I don’t belong to anyone, oh no
I don’t need to be loved by you (By you)
Fire in my lungs, can’t bite the devil on my tongue, oh no
I don’t need to be loved by you
See my lips on her mouth, everybody’s talkin’ now, baby
Ooh, you know it’s true (Yeah)
That I was born to run, I don’t belong to anyone, oh no
I don’t need to be loved by you (By you) [Bridge] Oh
I don’t hide blurry eyes like you
Like you [Chorus] I was born to run, I don’t belong to anyone, oh no
I don’t need to be loved by you (By you)
Fire in my lungs, can’t bite the devil on my tongue, you know
I don’t need to be loved by you
See his hands ’round my waist, thought you’d never be replaced, baby
Ooh, you know it’s true (Yeah)
That I was born to run, I don’t belong to anyone, oh no
I don’t need to be loved by you (Yeah)

TRADUZIONE DI MILEY CYRUS

Yeah, è stata una notte lunga e lo specchio mi sta dicendo di andare a casa
ma è passato tanto tempo da quando mi sono sentita bene da sola(Uh)
per tanti anni sono rimasta con le mani legate nelle tue corde (le tue corde)
per sempre e sempre, non più (non più)

il cielo di mezzanotte è la strada che sto percorrendo
con la testa su fra le nuvole (oh, oh)

sono nata per correre, non appartengo a nessuno, oh no
non ho bisogno di essere amata da te (da te)
fuoco nei miei polmoni, non posso mordere il diavolo sulla mia lingua, oh no
non ho bisogno di essere amato da te
vedi le mie labbra sulla sua bocca, tutti ne parlano, baby
ooh, sai che è vero (yeah yeah)
che io sono nata per correre, non appartengo a nesusno, oh no
non ho bisogno di essere amata da te (amata da te)

la la la la

lei ha tirato indietro i capelli perché c’è il sudore che le cola sul viso (il suo viso)
ho detto: “Non è così male se voglio fare un paio di errori”
dovresti sapere ora che io non riesco mai a stare ferma in un posto
per sempre e sempre, mai più (mai più)

il cielo di mezzanotte è la strada che sto percorrendo
con la testa su fra le nuvole (oh, oh)

sono nata per correre, non appartengo a nessuno, oh no
non ho bisogno di essere amata da te (da te)
fuoco nei miei polmoni, non posso mordere il diavolo sulla mia lingua, oh no
non ho bisogno di essere amato da te
vedi le mie labbra sulla sua bocca, tutti ne parlano, baby
ooh, sai che è vero (yeah yeah) ho copiato ginger generation
che io sono nata per correre, non appartengo a nesusno, oh no
non ho bisogno di essere amata da te (amata da te)

io non nascondo gli occhi sfuocati come te
come te

sono nata per correre, non appartengo a nessuno, oh no
non ho bisogno di essere amata da te (da te)
fuoco nei miei polmoni, non posso mordere il diavolo sulla mia lingua, oh no
non ho bisogno di essere amato da te
vedi le mie labbra sulla sua bocca, tutti ne parlano, baby
ooh, sai che è vero (yeah yeah)
che io sono nata per correre, non appartengo a nessuno, oh no
non ho bisogno di essere amata da te (amata da te)

"LOUGH NOW CRY LATER", IL NUOVO SINGOLO DI DRAKE

È da poco disponibile “Laugh Now Cry Later”, il nuovo singolo di Drake realizzato in collaborazione con Lil Durk. "Laugh Now Cry Later” fa seguito ai singoli di successo “Popstar” e “Greece” realizzati insieme a Dj Khaled.

Si tratta del primo singolo tratto dal sesto album del rapper, intitolato "Certified lover boy".
Nel brano i due cantanti parlano della loro vita agiata, sperando di riuscire a godersi questo momento e pensare successivamente ai problemi ed i dolori della vita.

Il video musicale, diretto da Dave Meyers, è stato girato presso la sede della Nike a Beaverton, Oregon. Oltre a presentare Drake e Lil Durk, includeva anche le apparizioni di atleti della Nike come Odell Beckham Jr., Marshawn Lynch e Kevin Durant.

A seguire il testo e la traduzione del brano

[Intro: Drake]
Woah, woah
Yeah

[Chorus: Drake]
Sometimes we laugh and sometimes we cry, but I guess you know now, baby
I took a half and she took the whole thing, slow down, baby
We took a trip, now we on your block and it's like a ghost town, baby
Where do these niggas be at when they say they doin' all this and all that?

[Verse 1: Drake]
Tired of beefin' you bums, you can't even pay me enough to react
Been wakin' up in the crib and sometimes I don't even know where I'm at
Please don't play that nigga songs in this party, I can't even listen to that
Anytime that I ran into somebody, it must be a victory lap, ayy
Shawty come sit on my lap, ayy, they sayin' Drizzy just snapped
Distance between us is not like a store, this isn't a closeable gap, ayy
I seen some niggas attack and don't end up makin' it back

[Pre-Chorus: Drake]
I know that they at the crib goin' crazy, down bad
What they had didn't last, damn, baby

[Chorus: Drake]
Sometimes we laugh and sometimes we cry, but I guess you know now, baby
I took a half and she took the whole thing, slow down, baby
We took a trip, now we on your block and it's like a ghost town, baby
Where do these niggas be at when they say they doin' all this and all that?

[Verse 2: Lil Durk & Drake]
I'm in the trenches, relax
Can you not play that lil' boy in the club? 'Cause we do not listen to rats
We in Atlanta, I buy her a wig, she tellin' me Tae is the best
Point at the nigga who act like a killer, but you only one for the 'net
I'm like DaBaby, I'm not just a rapper, you play with me, you gon' get stretched
Ooh-oh
Bring Drake to the hood, surround Drake around Dracs
Even though I got a case, I'ma do what it take
And I never been embraced
And the money's hard to make
So I bet they on they face right now

[Pre-Chorus: Drake]
I know that they at the crib goin' crazy, down bad
What they had didn't last, damn, baby

[Chorus: Drake]
Sometimes we laugh and sometimes we cry, but I guess you know now, baby
I took a half and she took the whole thing, slow down, baby
We took a trip, now we on your block and it's like a ghost town, baby
Where do these niggas be at when they say they doin' all this and all that?

[Verse 3: Drake]
When he tell the story, that's not how it went
Know they be lyin', a hundred percent
Moved out the Ritz and forgot 'bout the Bent'
Valet just called me to tell me come get it
Knocked that boy off and I don't want no credit
If it was me, they wouldn't regret it
Left me for dead and now they wan' dead it, yeah
Heart is still beatin', my niggas still eatin'
Backyard, it look like the Garden of Eden
Pillow talk with 'em, she spillin' the tea
And then shawty came back and said she didn't mean it
It's hard to believe it

[Pre-Chorus: Drake]
I know that they at the crib goin' crazy, down bad
What they had didn't last, damn, baby

[Chorus: Drake]
Sometimes we laugh and sometimes we cry, but I guess you know now, baby
I took a half and she took the whole thing, slow down, baby
We took a trip, now we on your block and it's like a ghost town, baby
Where do these niggas be at when they say they doin' all this and all that?

Traduzione

Woah, woah
si
A volte ridiamo e a volte piangiamo, ma immagino che tu lo sappia ora, piccola
Ho preso una metà e lei ha preso tutto, rallenta, piccola
Abbiamo fatto un viaggio, ora siamo nel tuo isolato ed è come una città fantasma, piccola
Dove sono questi ne*ri quando dicono di fare tutto questo e tutto quello?

Stanca di farti f0ttere, non puoi nemmeno pagarmi abbastanza per reagire
Mi sono svegliato nella culla e a volte non so nemmeno dove sono
Per favore, non suonare le canzoni di quel ne*ro in questa festa, non riesco nemmeno ad ascoltarle
Ogni volta che ho incontrato qualcuno, doveva essere un giro di vittoria, ayy
Shawty vieni a sederti sulle mie ginocchia, ayy, dicono che Drizzy è appena scattato
La distanza tra di noi non è come un isolato, questo non è un divario colmabile, ayy
Ho visto alcuni ne*ri attaccare e non finire per riprendersi

So che nella casa stanno impazzendo, giù male
Quello che non erano durati, dannazione, piccola

A volte ridiamo e a volte piangiamo, ma immagino che tu lo sappia ora, piccola
Ho preso una metà e lei ha preso tutto, rallenta, piccola
Abbiamo fatto un viaggio, ora siamo nel tuo isolato ed è come una città fantasma, piccola
Dove sono questi ne*ri quando dicono di fare tutto questo e tutto quello?

Sono in trincea, rilassati
Puoi non suonare quel ragazzino nel club? Perché non diamo ascolto ai topi
Siamo ad Atlanta, le compro una parrucca, lei mi dice che Tae è il migliore
Indica il ne*ro che si comporta come un assassino, ma tu sei l'unico per la rete
Sono come DaBaby, non sono solo un rapper, giochi con me, ti allungherai
Ooh-oh
Porta Drake nel quartiere, circonda Drake intorno a Dracs
Anche se ho un caso, farò quello che serve
E non sono mai stato abbracciato
E i soldi sono difficili da guadagnare
Quindi scommetto che stanno affrontando adesso

So che nella casa stanno impazzendo, giù male
Quello che non erano durati, dannazione, piccola

A volte ridiamo e a volte piangiamo, ma immagino che tu lo sappia ora, piccola
Ho preso una metà e lei ha preso tutto, rallenta, piccola
Abbiamo fatto un viaggio, ora siamo nel tuo isolato ed è come una città fantasma, piccola
Dove sono questi ne*ri quando dicono di fare tutto questo e tutto quello?

Quando lui racconta la storia, non è andata così
So che mentono, al cento per cento
Mi sono trasferito fuori dal Ritz e mi sono dimenticato del Bent
Il parcheggiatore mi ha appena chiamato per dirmi di venire a prenderla
Ho steso quel ragazzo e non voglio nessun credito
Se fossi stato io, non se ne pentirebbero
Mi hanno lasciato per morto e ora mi vogliono morto, sì
Il cuore sta ancora battendo, i miei ne*ri stanno ancora mangiando
Cortile, sembra il Giardino dell'Eden
Chiacchieri con loro, lei rovescia il tè
E poi Shawty è tornata e ha detto che non intendeva quello
È difficile crederci

So che nella casa stanno impazzendo, giù male
Quello che non erano durati, dannazione, piccola

A volte ridiamo e a volte piangiamo, ma immagino che tu lo sappia ora, piccola
Ho preso una metà e lei ha preso tutto, rallenta, piccola
Abbiamo fatto un viaggio, ora siamo nel tuo isolato ed è come una città fantasma, piccola
Dove sono questi ne*ri quando dicono di fare tutto questo e tutto quello?

"MA FARESHI", IL NUOVO BRANO DI SKI E WOK

È da una settimana uscito il brano del duo comico (no, non ce la faccio a definirli cantanti) di Ski e Wok, i due ""rapper"" romani, i quali sono riusciti a diventare famosi per tutto eccetto che per la loro musica.

"Ma fareshi" è un brano per certi versi scherzoso, nel quale i cantanti raccolgono il frutto di mesi in cui si sono fatti conoscere al grande pubblico, non tanto per i numeri quanto per essere diventati dei veri e propri meme viventi, il loro cavallo di battaglia ?
facile, l'uso/abuso dello slang "fareshi", altro che un'italianizzazione dell'espressione inglese “Fuck that shit”.

Sì, so bene cosa state pensando, "il brano fa schifo, è privo di ogni tipo di contenuto". Avete ragione, tuttavia proviamo a leggere il tutto in chiave ironica, alla fine l'intento del brano, come delle varie Gaffe che hanno visto protagonisti Ski e Wok è far ridere, nonostante questo tipo di impostazione sicuramente non garantirà una carriera longeva, tuttavia è un tipo di comicità che almeno fino a questo momento ha permesso ai due ragazzi di essere conosciuti dal grande pubblico.

"DONNA ALTALENA" IL BRANO INEDITO DI NADIA TOFFA

Nell'anniversario dalla scomparsa prematura della giovane e battagliera giornalista delle Iene, con lei se ne vanno tanti sogni e desideri, lasciati in sospeso dalla ragazza, e che tanto avrebbe voluto realizzare, quest'oggi la madre Margherita ha provato a portarne a termine qualcuno :

"Questo brano mi ha tenuto compagnia in questo durissimo anno e per questo ho voluto condividerlo con voi"
Così scrive la madre di Nadia Toffa, Margherita Rebuffoni, su Youtube, in calce al video che accompagna il brano «Donna Altalena», inciso dalla presentatrice scomparsa un anno fa e finora inedito.
«Nadia è sempre con noi e grazie alla Fondazione Nadia Toffa e alle tante persone, che le volevano bene e condividevano i suoi ideali, possiamo proseguire le sue battaglie. La Fondazione metterà in campo iniziative di varia natura per raccogliere fondi al fine di aiutare la ricerca contro il cancro ed essere vicini agli ultimi, ai bisognosi, alle persone più deboli e indifese, in linea con la volontà di Nadia che si è sempre battuta per dare voce a chi non ne aveva. Come diceva Nadia: "Non importa quanto vivi, ma come vivi"».

Non voglio e non mi permetterei mai di giudicare la canzone da un punto di vista stilistico, preferisco ""limitarmi"" ad ascoltare la canzone col cuore immaginando tra le morbide strofe il sorriso combattivo di Nadia.

L’EVENTO “MILANO MUSIC WEEK” ANCHE QUEST’ANNO SI TERRÀ

Dopo mesi di incertezza, a causa delle disposizioni per il Covid 19, possiamo finalmente affermare che l’atteso “Milano Music week” si terrà dal 16 al 22 novembre 2020. Il festival torna per la quarta edizione con dei cambiamenti. È stato abbandonato il progetto iniziale, che consisteva nell’unione delle società organizzatrici, quali SIAE, FIMI, NUOVOIMAIE e Assomusica, per preferire invece lo svolgimento di attività orientate verso incontri professionali, nella volontà di trasformare la fase di blocco forzato del settore musicale in un momento di rilancio e approfondimento formativo.
Grazie alle nuove tecnologie sarà possibile mettere in contatto esperti di tutto il mondo, per contribuire alla formazione di nuovi scenari musicali come: live streaming, intelligenza artificiale, gaming connesso alla musica, tecnologie dei diritti e tanti altri.
Il calendario non è stato ancora stilato a causa della continua evoluzione della situazione sanitaria, ma gli organizzatori faranno sì che i partecipanti possano ascoltare delle musica dal vivo.
Lo slogan di quest’anno sarà: “Music works here”, per dimostrare ancora una volta la centralità di Milano come sede dell’industria musicale e creativa, e per augurare una ripresa del settore musicali, rimasto fermo fin troppo.

WALLACE FEAT. VERDIANA PRESENTANO "ODIO L'ESTATE".

È online da sabato 1 agosto il nuovo singolo di Wallace featuring Verdiana dal titolo “Odio l’estate”.

Odio l’estate ” scritto a 4 mani da Ernesto De luca, leader dei Wallace e cantautore di esperienze nazionali importanti e da Verdiana; racconta in chiave ironica la controversia che ogni anno si crea tra gli amanti della bella stagione e coloro che si sentirebbero maggiormente a proprio agio a stare in casa sotto 10 tipi di plaid differenti nel mezzo di una nevicata, piuttosto che in spiaggia con 48 gradi all'ombra, con annesso bambino urlante nudo che butta la sabbia sui teli.

Per assurdo il brano, essendo una satira nei confronti dell'estate, presenta una tipica struttura da tormentone, insomma una sorta di cavallo di Troia, pronto ad intercettare le file nemiche.
Il ritmo veloce e dinamico si adatta perfettamente al testo goliardico, rendendo il tutto molto orecchiabile e piacevole.

Insomma, un capolavoro che si candida di diritto per diventare la colonna sonora del mese più caldo dell'anno, d'altronde è risaputo, è nella natura dell'essere umano stufarsi molto presto di ciò che più si desidera, aspettiamo 11 mesi per andare al mare e poi quando arriva quel momento siamo capaci di lamentarci di tutto, e per assurdo rimpiangiamo quei bei pomeriggi ugiosi di novembre, consapevoli però del fatto che una volta che l'estate sarà finita, non faremo che rimpiangerla fino a Natale.

"NO WORDS", IL NUOVO SINGOLO DI DOTAN

No words è l'ultimo singolo rilasciato da Dotan, cantautore e produttore discografico olandese, di origini israeliane, il brano fa parte dell'Ep "Numb". Dotan sarà inoltre ospite sul palco di Otranto nel corso dei Battiti live 2020.

In un’intervista rilasciata a Blastingnews a luglio, il cantante ha parlato proprio del brano Numb, dichiarando: “È sempre molto spaventoso condividere i tuoi pensieri profondi e oscuri con molte persone. Mi perdo in studio e scrivo la musica più personale e poi quando la pubblico, non è più solo mia – e ancora – … ma tutti hanno accesso ad essa. Può sembrare molto spaventoso, ma la risonanza alla canzone è stata così sorprendente e ricevere messaggi su come la canzone ha cambiato la vita delle persone. È una sensazione a cui probabilmente non mi abituerò mai”.

FINALI IMPREVISTI' IL SECONDO SINGOLO ACUSTICO DI SOFIA TORNAMBENE

È in radio e su tutte le piattaforme digitali Finali imprevisti, secondo brano della trilogia unplugged di Sofia Tornambene, nata durante una sessione di registrazione negli studi della RCA.
Il brano arriva dopo la precedente "tra l'asfalto e le nuvole" ed è come quest'ultima una delicata poesia musicale dalle sfumature R&B.

Il brano, benché presenti una struttura (base compresa) pressoché identica al precedente, testimonia ancora una volta la dolcezza e la delicatezza di cui solo Sofia è capace, dimostrando come, nonostante la giovane età, la 17enne ha saputo imporsi in breve tempo nel panorama musicale, diventando una delle voci più di spicco d'Italia.

Il video che accompagna l’uscita della canzone è diretto, come per il precedente, da Steve Michael.

"UBRIACO (PER DAVVERO)", IL NUOVO SINGOLO DI SAMUEL HERON.

Dopo il successo di "Ragazzi popolari e "me ne batto r' belin", Samuel Heron non si ferma e torna ancora una volta a far parlare di sé, proseguendo il suo personale percorso da cantastorie, onorando la tradizione musicale ligure, sua regione d'origine, essendo lui Spezzino.

Ubriaco (per davvero) chiude questa trilogia di brani con il quale Samuel Heron è tornato ad una dimensione più umana e genuina del suo essere artista.
il singolo è un canto dedicato a quella spensieratezza breve e frivola, tipica di una dolce serata passata in compagnia, ricordo che spesso riaffiora nella mente, che il passaggio dalla giovinezza all’età adulta, più matura e consapevole, non è stato in grado di cancellare.

Una melodia avvincente scandita dal ritmo di una chitarra acustica, lascia spazio all’immaginario realista di Samuel Heron dando vita ad un brano intriso di autentica verità.

FABRI FIBRA, J-AX E BOSH INSIEME PER "DJOMB REMIX"

È disponibile in versione digitale, da oggi, lunedì 10 agosto : 'Djomb Remix', una nuova versione della hit numero uno in Francia che ha permesso a Bosh, il rapper francese del momento, di dominare le classifiche digitali.

I due artisti italiani hanno aggiunto il loro tocco al pezzo di Bosh, arricchendolo con le loro personali barre, il loro flow e con un nuovo, travolgente ritornello scritto a quattro mani, elementi che si fondono perfettamente con i versi e la musica del rapper francese.

Si tratta questo del primo progetto internazionale per gli artisti coinvolti, che ha come risultato una versione senza dubbio più dinamica ed interculturale del brano originale.

Il rapper Bosh, reduce dal successo in patria della sua "Djomb- bien ou qui", certificata disco di Platino in Francia e per più di 4 settimane in testa alla top 200, ha voluto fortemente questo remix, nel tentativo di superare con il suo tormentone, il quale conta un'immensa notorietà sia su YouTube e sia soprattutto su Tiktok, i confini francesi e sbarcare in quella che fino a qualchefa era la patria della musica d'autore.

BLINK 182, ECCO IL NUOVO PEZZO : "QUARANTINE".

Come aveva promesso lo stesso Travis Barker nel mese di maggio, ecco "quarantine", il nuovo singolo della band dei Blink 182 dedicato ed ispirato al periodo di reclusione forzata della Quarantena.

Il brano è dal 7 Agosto disponibile su tutte le piattaforme ed in rotazione radiofonica. Un pezzo che lascia molti sospetti sui fans riguardo ad un possibile ritorno nel gruppo del cofondatore Tom DeLonge.

Il brano, dalle tonalità molto accese, è un attacco senza se e senza ma, all' emergenza del coronavirus, Mark Hoppus, frontman del gruppo, a proposito di questo canta :
"quarantena, no non per me, pensavo che le cose fossero andate a farsi fottere nel 2019, fanculo alla quarantena".
Un pensiero espresso senza troppi giri di parole, modus operandi che d'altronde da sempre caratterizza la band statunitense, la quale di certo non si è mai fatta problemi di alcun genere sull'esprimere o no una certa ideologia.

"THE FOX", IL NUOVO ALBUM DEGLI EMERGENTI 'NEZ BROWN' E 'DIGAONTHEMIC'

È uscito il 20 luglio su tutti i digital store 'the fox', il nuovo album dei due artisti emergenti "Nez Brown" ed "Andrea Digati".
Un album dal sound avvolgente, caldo, e macchiato da un sottile strato di malinconia, per certi versi non proprio caratteristico della stagione estiva, che tuttavia sa catturare ed entusiasmare l'attenzione dell'ascoltatore.

Abbiamo chiesto ai due artisti di parlarci della creazione di questo progetto, attraverso alcune domande specifiche.

- vorrei partire proprio dal titolo dell'Album, 'The Fox', animale segno della furbizia e dell'intelligenza, come mai questa scelta ?

- "Il tutto inizia con l'idea di far nascere un gruppo per tenere viva la memoria di un caro amico scomparso prematuramente in un incidente stradale dieci anni fa. Lo chiamavamo Volpe, ecco perchè il nome iniziale del duo era proprio "The Fox".
Con lo svilupparsi dell'ultimo progetto abbiamo deciso di modificare il nome del gruppo semplicemente con i nostri nomi d'arte e, per chiudere un cerchio di esperienze ed emozioni decennale proprio di intitolare l'album con il soprannome di chi ha fatto iniziare tutto questo."

- le tematiche trattate all'interno del brano sono svariate, ma qual è il messaggio che in primis vorresti trasmettere ?

- "Il messaggio che accomuna di più tutte le tracce è l'importanza di vivere la vita in libertà e spensieratezza, anche se poi ogni brano si sviluppa in diverse tematiche più profonde.
Ci piace lasciare la libertà all'ascoltatore di interpretare ogni rima in modo personale. È anche questo il bello della musica, essere capiti in maniera diversa in base a chi ci ascolta."

- qual è la traccia in cui vi rivedete maggiormente?

- "La traccia che ci rappresenta di più è sicuramente "Cuore magma". Guarda alla nostra vita passata, presente e alle situazioni personali che in nessuna canzone o in nessun disco abbiamo mai raccontato. Direi che è il brano più introspettivo, per questo è quello che chiude l'album."

- quanto ha influito la situazione odierna del coronavirus nella stesura dell'album ?

- "Sicuramente ha influito parecchio.
Se non ci fossimo fermati per il lock down non avremmo mai trovato il tempo per smuovere sensazioni e sentimenti assopiti dalla frenesia delle nostre vite."

- ora che abbiamo parlato dell'album, vi andrebbe di presentarvi ai nostri lettori?

risposta di nez brown :

Sono Daniele in arte Nez Brown.
In poche e semplici parole sono un appassionato di questo genere e della musica in generale, amo la scrittura e scrivere mi da modo di essere più vicino alla mia parte interiore.
Penso che sia fondamentale avere qualcosa che mi tenga lontano dal mondo e mi avvicini al mio io.
La vita è fatta di tante cose, belle e brutte, e le cose belle non sempre sono semplici. La scrittura non lo è. Ogni volta mi fa affrontare me stesso, ma la sensazione che mi arriva dopo esserci riuscito è unica e solo questo me la dona.

E risposta di digaonthemic:

Ciao Ragazzi io sono Andrea , in arte Digaonthemic, sono nato a Torino, con sangue calabrese e siciliano, ma cresciuto in Veneto. Mi sono appassionato a questo genere grazie agli artisti rap degli anni novanta. Questa musica è stata medicina, luce nei momenti buii della mia infanzia, crescendo ho capito che anch'io avrei potuto raccontare il mio vissuto per far sì che ciò che avevo da dire sarebbe stato d'aiuto per chi lo avesse ascoltato. La musica è libera ed è il miglior mezzo per comunicare e trasmettere le proprie emozioni, e con questo disco spero di aver saputo trasmettere le mie emozioni, mettendomi a nudo davanti ad ogni ascoltatore .

- prossimi progetti futuri?

- "Per ora progetti futuri non ce ne sono.
È appena uscito l'album e vogliamo godercelo!
Viviamo la musica giorno per giorno, con istinto e ispirazione. Come tutte le forme d'arte non sei tu che decidi quando fare un progetto, ma è il progetto che ti chiama."

Insomma, due giovani artisti che vivono la musica come parte integrante della loro vita, cercando di esprimere in essa le loro più profonde emozioni.

E voi avete già ascoltato 'The fox', se la risposta è no trovate a seguire il link dell'album.

IL NUOVO SINGOLO DI PAKI MAIONE:”IL SAPORE DELL'ESTATE”

Il 24 luglio segna il ritorno dell’ex-concorrente di Amici: Pasqualino Maione, in arte Paki. Il cantante napoletano, dopo aver abbandonato per un lungo periodo le scene musicali, è ritornato con uno brano estivo.
Infatti la melodia non è nuova, appartiene a quella scia di canzoni fin troppo simili tra loro e già ascoltate e riascoltate. Il testo, per nulla banale e ripetitivo, lascia percepire un senso di nostalgia per quest’altra estate, che come ogni anno passa fin troppo presto e con essa anche il caldo ed i famosi amori estivi.
Il cantante non si fermerà subito dopo la pubblicazione di questo singolo, in quanto (secondo alcuni) pubblicherà a breve un nuovo album.

FUORI, TRA LE POLEMICHE, CARAMBA, IL NUOVO BRANO DI BABY GANG.

È uscito nella giornata di giovedì 6 Agosto il nuovo singolo dell'artista di origini Marocchine Baby Gang, brano tipicamente estivo, che presenta tuttavia un sound oltreoceano, il quale, sebbene molto apprezzato da gran parte dei fans del cantante, basti pensare che la canzone da più di 24 ore si trova tra le tendenze di YouTube, è stato criticato aspramente da una fetta consistente di persone, le quali hanno accusato Baby Gang di aver spudoratamente copiato, per il suo pezzo, la base del brano 'follow' (29 mln di views), pubblicato 9 mesi fa dal gruppo asiatico dei 'MONSTA X'.

Le basi di entrambi i pezzi presentano effettivamente una somiglianza che pare evidente fin dai primi minuti, tuttavia il cantante, messo con le spalle al muro dalle fans della Boyband, si è difeso dicendo che, come accade notoriamente nel mondo del rap, lui non ha fatto altro che usufruire di un beat. di suo gradimento e trasformarlo in una sua creazione, una giustificazione che non pare aver placato la furia delle fans, ma che sicuramente libera "Baby Gang" da un eventuale accusa di plagio, poiché il cantante, parole sue, non ha fatto altro che comporre una propria creazione su una base esterna al suo repertorio.

Secondo il mio modestissimo parere da comune mortale (per lo più anche un po' sfigato, ma questa è un'altra storia), penso che in casi come questi, al fine di evitare ogni tipo di incorrenza per gli artisti in inutili pratiche giudiziarie, sia necessario QUANTOMENO citare la fonte da cui è stata estrapolato il beat. originale.

"AVERE 20 ANNI", IL NUOVO SINGOLO DI PUPO, 40 ANNI DOPO "SU DI NOI"

Si intitola "avere 20 anni", il nuovo singolo di Pupo, il quale a partire da oggi, venerdì 7 Agosto, è disponibile in radio e su tutte le piattaforme digitali.

A quattro anni dall’uscita del suo ultimo album di inediti, Pupo torna a far parlare di sé con la pubblicazione di nuovi brani. 'Avere Vent’Anni' segue le stesse linee guida del precedente singolo : Il Rischio Enorme Di Perdersi, instant-song minimalista ,che Pupo ha scritto dopo l’esperienza della quarantena dovuta al Covid-19.
Un brano inedito, sound contemporaneo, il quale ha ben poco in comune con i precedenti lavori dell'artista, con un testo universalmente valido, nel quale prevale la voglia di cambiare, di rimettersi in gioco, la voglia di, nonostante i tempi ed i trend in continua evoluzione, voler dire ancora la propria nel panorama musicale, creando dunque un brano in grado di raggiungere gli ascoltatori di tutte le età, nel tentativo di adattarsi ai tempi e non perdere il treno del progresso.

Il brano, già nelle prime ore, benché validissimo ed ideale specialmente per la stagione estiva, non pare aver riscosso una completa approvazione tra i fans del cantante, specialmente i più nostalgici, i quali dichiarano di sentire la mancanza del vero Pupo ; quell'artista diretto, alle volte anche un po' spacciato, caratterizzato da quell' inimitabile voce ovattata, forse quest'oggi, troppo coperta e corretta dai suoni artificiali della musica elettronica.

CONOSCIAMO INSIEME DYLAN VARRY, VINCITORE DELLA SECONDA EDIZIONE DEL TORNEO DI WORLD MUSIC OFFICIAL

Si è conclusa nella giornata di ieri la seconda edizione del torneo Instagram di World Music Official, in cui 32 artisti emergenti si sono sfidati tra di loro a colpi di sondaggi, presentando i propri inediti (o cover) e dimostrando il proprio talento.
Tra tutti, è risultato vincitore il giovane artista napoletano Dylan Varry, il quale nel corso del torneo ha portato diverse cover di artisti italiani.
La sua voce, calda e per certi versi molto simile a quella del grande Lucio Battisti, si sposa alla perfezione con la chitarra, sua inseparabile compagna di duetti.

Abbiamo chiesto a Dylan di raccontarsi
attraverso una serie di domande :

- presentati in poche parole.

Ciao, sono Dylan ho 21 anni e vengo da Napoli, sono Cattolico e mi piace sottolinearlo. La mia più grande passione, che Dio mi ha trasmesso, è la musica, per questo ho voluto imparare a suonare la chitarra e in particolar modo mi piace creare canti per Dio affinchè le persone possano pregare e avere un incontro con Gesù attraverso di esse.

- ti saresti mai aspettato di vincere il torneo?

Ho partecipato al torneo per divertimento e non mi aspettavo di vincerlo perchè c'erano ragazzi molto più bravi di me, specialmente Chiara, la ragazza con cui ho gareggiato in finale.

-nel corso del torneo hai portato solo cover, è nei tuoi progetti scrivere un inedito?

Amo la musica italiana e per questo ho portato cover di alcuni artisti italiani che ammiro molto per la loro bravura e passione.
Per quanto riguarda l'inedito ci sono molte cose che ho scritto, molte delle quali sono canti rivolti a Dio che amo scrivere e che, ripeto, spero portino Gesù agli altri.
E si, mi piacerebbe scrivere qualche canzone d'amore.

- Qual è il cantante a cui ti ispiri?

Il cantante a cui mi ispiro per la sua passione per la chitarra è, senza dubbi, Pino Daniele.

- hai mai pensato di partecipare a qualche Talent?

Mai. Non amo molto i talent perchè preferisco esprimermi liberamente nella mia musica.

- ci sono progetti in cantiere?

Un progetto c'è già, si chiama "Cantàmmo a Gesù!", un collettivo artistico di giovani che amano Dio e la musica, sito a Napoli, ed è nato da un'ispirazione del mio parroco Don Michele Madonna, con l'intento di portare Dio alle persone attraverso la produzione di musica cattolica.
Un progetto importante in cantiere è di entrare in conservatorio per prepararmi in maniera completa.

Voi cosa ne pensate? Avete seguito il torneo? Se sì quali sono state le sensazioni che avete avuto?

IL NUOVO SINGOLO DI VALE LAMBO: “STATT ZITT”

Il cantante napoletano Vale Lambo, dopo un periodo di pausa dalla musica, ha pubblicato il 4 agosto un nuovo singolo dal titolo “Statt zitt”. Una canzone come possiamo notare dal titolo molto aggressiva, la quale è il primo estratto nel nuovo album, che purtroppo uscirà a breve.
“In questa canzone racconto gli effetti dei due anni di mia assenza discografica. Quando sei tra persone fidate e parli di cose importanti, scabrose, pericolose, fai affermazioni con la raccomandazione di custodirle e tenerle segrete. Di tacere. Stando zitti appunto. L’intercalare accomuna me e coloro che mi sono stati più vicini in questi ultimi tempi. Un periodo in cui nell’ambiente musicale svariate malelingue dicevano che fossi morto. Macché! Quando?! Per questa ragione con il producer Yung Snapp abbiamo creduto in un beat quasi violento. L’impatto ritmico è dirompente – puntualizza Lambo – e desideravo tanto fosse così: un ariete per aprire il lungo silenzio. Ci siamo ispirati a un groove anni ’90 che abbiamo elaborato a nostro gusto”.
Ma cari amici, il messaggio che ha voluto diffonde non è percepibile, a causa di un testo piuttosto ripetitivo e di un sound quasi ovattato e che a sua volta ripete sempre la stessa melodia. Insomma non è così piacevole ascoltare la canzone ma confidiamo tutto nel nuovo album

NOTTE DELLA TARANTA : CONFERMATO A PORTE CHIUSE IL CONCERTONE FINALE

È tornato l'attesissimo evento della "notte della taranta", il grande spettacolo itinerante il quale ogni anno celebra la musica Folkloristica.
Sarà registrato in tre serate, trasmesse poi il 28 agosto su Rai 2. Tra gli ospiti attesi ci saranno, tra gli altri, Tosca, Teresa de Sio, Eugenio Bennato, Tony Esposito, Moni Ovadia, Donato Carrisi, Dario Vergassola, Umberto Galimberti, Pino Aprile.
Il tema per quest'anno, 23esima edizione, è "La meraviglia dell’altro, senza confini".
Diretto da Luigi Chiriatti, il festival porterà oltre 400 artisti in 19 piazze, con 28 concerti.
Il tradizionale 'Concertone' finale di Melpignano, il quale per un periodo, causa COVID-19, ha rischiato addirittura di essere annullato avrà luogo a porte chiuse e sarà registrato in tre serate consecutive - 20, 21, 22 agosto - per poi essere trasmesso in tv il 28 agosto alle 22:50 su Rai 2.
Tra gli ospiti attesi ci saranno, tra gli altri, Tosca, Teresa de Sio, Eugenio Bennato, Tony Esposito, Moni Ovadia, Donato Carrisi, Dario Vergassola, Umberto Galimberti, Pino Aprile.
Torna anche quest’anno la Piccola Ronda con 36 bambine e bambini, dai 4 ai 16 anni, che metteranno in scena lo spettacolo 'Giro Girotondo'.
Un evento senza dubbio troppo importante, nel quale la cultura folkloristica del meridione viene celebrata ed esportata in tutta Italia, dunque per questo motivo un annullamento totale della tradizionale festa avrebbe causato un danno di certo non indifferente.

TRA DEMENZA E GENIALITÀ : STORIA DELLA BAND PIÙ ASSURDA MAI ESISTITA IN ITALIA

Molti di noi, per mettere alla prova la nostra memoria da musicisti incalliti (per non dire boomer), proviamo a ricordare le formazioni di alcune tra le band più iconiche della storia : se vi chiedessi la formazione di Queen? Oppure dei Rolling Stone... sono certo che tutti voi (almeno spero) siate capaci di rispondere.
E se invece vi elencassi in questo preciso ordine i musicisti :

Giancarlo Bigazzi
Alfredo Cerruti
Daniele Pace
Totò Savio

Sareste capaci di dirmi di che band stiamo parlando? Probabilmente la maggior parte di voi no.
In questo mondo "fatto di ruffiani e di puttane a ore" (diceva Guccini), c'è stata una band, priva di grandi musicisti, priva di una grande voce, priva pure di chissà quali mezzi, che ha scritto una delle più belle (e strane) pagine di storia della musica italiana : stiamo parlando degli Squallor (nome al quanto promettente).
Sicuramente vi chiederete il perché di tanto successo, beh, semplicemente poiché i "the squallor", non dicevano ciò che la gente voleva sentire, ma ciò che questa sperava di sentire un giorno : le parole d'ordine di ogni testo, il quale più che cantato veniva recitato, erano "demenza e squallidità", una miscela rivelatasi a dir poco geniale.
La band nasce a Napoli nel 1971 ed esordisce nel 1974, con un album il quale ancora oggi dedicheresti alla madre dell'amico a cui invierai quest'articolo : Troia . (Vada a farsi fottere la censura ♥️)

Gli Squallor hanno raccolto un notevole riscontro di pubblico, nonostante l'iniziale mancanza di promozione diretta, la mancanza di esibizioni pubbliche ed una inevitabile censura da parte delle radio, causa l'utilizzo di frasi degne dei migliori dialoghi di Platone come " ' e femmene so ' puttane
e ' a vita so ' tutt ' guai "
(in breve il riassunto del 2020), registrate in sala d'incisione a notte fonda davanti agli increduli Massimo Ranieri, Mercella Bella e Loredana Berté, i quali assistevano estasiati.

La band esplode negli anni 80, tramite il programma "indietro Tutta", nel quale si esibivano in una serie di Scatch, assieme a Renzo Arbore e Nino Frassica ; in quegli stessi anni, sono incaricati dal regista Napoletano Ciro Ippolito per musicare e recitare nel film parodia "Arrapaho", il quale ottenne un successo enorme e totalmente inaspettato in tutta Italia.

Frequentavamo i cantanti che sono i peggiori scassacazzi mondiali , e ci sfogavamo contro di loro ”. ~Giancarlo Bigazzi

Dopo meno di 30 anni (1994), raggiunto l'apice del successo, il gruppo, causa soprattutto la morte prematura di uno dei componenti, Daniele Pace, avvenuta nel 1985, si scioglie, lasciando alle generazioni future 14 Album, tra i quali " Pompa ", è considerato dalla Rolling Stone uno dei 100 Album migliori della musica Italiana, nei quali sono contenuti capolavori del calibro di " Curnutone ", " Alba Chiava " e " Ricuttar ' nnammurat ".

In un epoca in cui non c’erano ancora gli smartphone, figuriamoci Shazam e Google era una cloaca di siti web dal dubbio design e dal modesto contenuto, pezzi come : Cornutone.

“p' nu vas 'ncoppa 'a 'na zizza, p' stu cazz ca nun s'arrizza senza 'e te, allisceme stu bebbé.”

e “figlio ‘e bucchina” sono diventati i cavalli di battaglia con cui apostrofare goliardicamente gli amici.

SEAT MUSIC AWARDS 2020: LA MUSICA RIPARTE DALL'ARENA DI VERONA.

I Seat Music Awards 2020 riaccendono la musica all'Arena di Verona dal 2 al 6 settembre e Radio Italia ne sarà la radio ufficiale!
In particolare il 2 e 5 settembre oltre 50 artisti si alterneranno sul palco posizionato al centro dell’Arena di Verona, in prima serata con la conduzione di Carlo Conti e Vanessa Incontrada e il 6 settembre alle ore 16.00 Nek presenterà la puntata “Seat Music Awards - Viaggio nella musica”.
Il 2 e 5 settembre l’Anfiteatro veronese, con pubblico presente, sarà il palcoscenico di un’edizione molto speciale dei consueti premi della musica italiana: per la prima volta non saranno gli artisti a essere premiati, ma saranno loro a dedicare simbolicamente la propria presenza e le esibizioni ai lavoratori dello spettacolo. Ed è così che i “Premi della Musica” diventano i “Premi DALLA Musica”, un riconoscimento a tutti i musicisti e ai lavoratori dietro le quinte che continuano a rimanere sospesi e invisibili.
Per la prima volta nella storia dei Seat Music Awards, il palcoscenico sarà posizionato al centro dell’Arena di Verona, dando quindi una visione a 360° che permetterà al pubblico, posizionato distanziato su tutte le gradinate circolari, di vivere a pieno la grandiosità e la magia dell’Anfiteatro.

A BREVE FUORI IL PRIMISSIMO ALBUM DI AVA MAX

Ava Max è una giovane cantante statunitense, la quale ha raggiunto il successo con il brano “Sweet but Psyco”. Esso lanciato nel 2018, è stato uno dei brani più ascoltati nel Regno Unito, con un totale di 7 milioni di streaming. Ultimo brano pubblicato è “ Who’s Laughing tonight”, ma la grande novità del 2020 è il rilascio del primo album dal titolo “Heaven & Hell”, che contiene entrambe le canzoni. L’album, la cui copertina è stata svelata recentemente, sarà disponibile in tutte le piattaforme streaming dal 18 settembre. L’album è composto da sei tracce, anche se ne erano state scritte 14, ed è diviso in due parti: la prima è la parte del Paradiso, la seconda quella dell’Inferno. Il prima consiste in canzoni che servono come inni, mentre il secondo consiste nell'avere "un angelo e un diavolo sulla spalla" e il bisogno di navigare in direzioni diverse.
Ecco i brani lo compongono:
1 Kings & Queens
2 Torn
3 Who’s laughing now
4 So am I
5 Salt
6 Sweet but Psyco.
Le canzoni sono stase scritte dalla cantante, le quali sono descritte come alcune "molto forti e coinvolgenti", mentre altre "sono un po' più emotive".

TIZIANO FERRO E MASSIMO RANIERI CANTANO “PERDERE L’AMORE” PER I LOVE MY RADIO

Tiziano Ferro e Massimo Ranieri sono i protagonisti dell’ultima delle 10 cover pubblicate per il progetto I Love My Radio. Dopo la splendida esibizione al Festival di Sanremo 2020, i due artisti tornano ad eseguire insieme “Perdere l’amore”, grande successo uscito nel 1988.

Arrivata dopo : “Caruso” di Jovanotti in due differenti versioni, “50 Special” di J-Ax, “Centro di gravità permanente” di Biagio Antonacci, “Mare mare” di Elisa, “Quando” di Marco Mengoni, “La donna cannone” di Gianna Nannini, “Una donna per amico” di Eros Ramazzotti, “Non sono una signora” di Giorgia e “Sei nell’anima” dei Negramaro, questa è la decima ed ultima cover del progetto.

A differenza dei brani precedentemente pubblicati, quest’ultimo ha la caratteristica di essere interpretata, oltre che da Tiziano Ferro, da colui il quale nel 1988, con questo pezzo, scritto da Marcello Marrocchi e Giampiero Artegiani, vinse il festival di Sanremo : stiamo naturalmente parlando di Massimo Ranieri. Per questa ragione, forse, la cover non si discosta più di tanto dalla versione che 22 anni fa fece il proprio esordio sul palco dell’Ariston.

MY FUTURE : IL NUOVO BRANO DAL SAPORE ‘CANTAUTORALE’ DI BILLIE EILISH

è finalmente disponibile in tutti gli store digitali il nuovo singolo di Billie Eilish, My Future.
Un singolo decisamente importante per la cantautrice, non solo perché è stato scritto e registrato a Los Angeles durante il lockdown ed è stato prodotto dal fratello Finneas, ma anche perché My Future è il primo inedito della 18enne americana dalla pubblicazione del suo album When We All Fall Asleep, Where Do We Go? (Disco di Platino in Italia).
Rimasti isolati a Los Angeles, con più tempo e spazio a disposizione, “MY FUTURE” è frutto di una giovane donna più sicura, che trova del tempo per sé stessa, si domanda cosa ci sia davanti a lei, il significato di un nuovo capitolo che aspetta questa teenager.

Un ritorno che certamente farà felici tutti i milioni di fans della giovane cantautrice Americana, uso il termine cantautore non per caso, poiché mai come sta volta, il sound del brano è piuttosto similare a quello cantautorale, in particolare (ok, ora datemi pure del pazzo incompetente) la canzone presenta una discreta similitudine, più nella melodia che nel significato, alla celeberrima ‘mi sono innamorato di te’ del cantautore Genovese Luigi Tenco. Penserete sicuramente che sia una pazzia, eppure, prima di chiamare i servizi sociali e rinchiudermi in un manicomio, provate ad ascoltare sia il brano di Billie e sia quello di Tenco provando a concentrarvi unicamente sulla melodia... può sembrare un’assurdità, ma un buon orecchio potrebbe arrivare a scorgere qualche somiglianza.

Billie Eilish, parlando del brano afferma “«Il processo è stato soddisfacente.
Sì, direi che è stata proprio una soddisfazione. Abbiamo scritto la canzone in due giorni. Poi l’abbiamo registrata e buttata giù probabilmente nell’arco di un mese durante la quarantena. Pioveva fortissimo… Non so come dire, il set era perfetto. Abbiamo registrato la voce nello studio di Finneas, che è poi il seminterrato di casa sua. Di solito, immagino lo sappiate, ci metto una cazzo di vita a registrare la voce proprio come piace a me, faccio un miliardo di registrazioni. In questo caso… bè, non lo so, c’era qualcosa nella registrazione che ho fatto che mi ha fatto pensare che fosse l’unico modo in cui potessi registrarla».
«Sapete cosa mi diverte? Per un giorno siamo stati bloccati. Ci dicevamo Cosa cavolo stiamo facendo? Come andiamo avanti? – ha continuato la Eilish – Dicevo Non credo che stiamo andando da nessuna parte. Avevamo la canzone registrata, ma non sapevamo cosa farci. Siamo andati in piscina, poi siamo usciti e stavo per andare a casa. Ma in quel momento ho pensato Proviamo a lavorarci un altro po’. Abbiamo finito la canzone quella notte, finita completamente. In questo senso, è stato pazzesco».

A SEGUIRE IL TESTO DEL BRANO

IL TESTO
I can’t seem to focus
And you don’t seem to notice
I’m not here
I’m just a mirror
You check your complexion
To find your reflection’s
All alone
I had to go
Can’t you hear me?
I’m not coming home
Do you understand?
I’ve changed my plans
‘Cause I
I’m in love
With my future
Can’t wait to meet her
And I
I’m in love
But not with anybody else
Just wanna get to know myself
I know supposedly I’m lonely now (Lonely now)
Know I’m supposed to be
Unhappy without someone (Someone)
But aren’t I someone? (Aren’t I someone?)
I, I like to be your answer (Be your answer)
‘Cause you’re so handsome (You’re so handsome)
But I know better
Than to drive you home
‘Cause you’d invite me in
And I’d be yours again
But I
I’m in love
With my future
And you don’t know
And I
I’m in love
But not with anybody here
I’ll see in a couple weeks

SENORITA, IL NUOVO BRANO DI MICHELANGELO VIZZINI E FRANCESCO BERTOLI

Michelangelo Vizzini e Francesco Bertoli, due giovani ex allievi della diciannovesima edizione di Amici, legati da una profonda amicizia, hanno unito le loro forze per un nuovo singolo estivo dal titolo “Senorita”.
A proposito della loro prima canzone che li vede collaborare, Francesco Bertoli e Michelangelo Vizzini hanno raccontato:
Señorita nasce dalla voglia di far divertire e di far ballare. Abbiamo scelto di unire le nostre forze per creare qualcosa di bello, essendo completamente diversi possiamo far vedere il giorno e la notte e che gli opposti stanno bene insieme. Siamo davvero felici perché tra di noi, oltre ad esserci un’amicizia pura e reale, c’è di base l’amore per la musica.
Per il video ufficiale del singolo hanno partecipato anche tantissime star di Tik Tok, tra cui altri ex concorrenti del talent show: Giorgia Malerba, Vincenzo Cairo, Alessia Lanza, Rebecca Gradoni, Giulia Paglianiti, Anna Ciati, Ilaria Cammarata, Noa planas, Talisa Ravagnani, Simone Noto, Tommaso Malerba, Federico Patuzzi, Susanna Patuzzi, Federico Pietrucci, Valentina Sarra e Ayoub Haraka.

“OFFLINE”:IL NUOVO SINGOLO DI THE SUPREME FEAT. BBNO$

Il 31 luglio tha Supreme ha pubblicato il singolo dal titolo “offline”, una collaborazione con il rapper canadese BBNO$.
Tha Supreme continua così il suo progetto musicale, proponendo ai suoi fan e non collaborazioni con cantanti internazionali e nazionali. Il brano in questione, apre il nuovo album “23 6451”, che ebbe già un notevole successo subito dopo la pubblicazione; anche la collaborazione con BBNO$ ha avuto altrettanto successo, diventando prima in tendenza su YouTube. Quanto al sound, è molto vicino a quello sempre utilizzato dal cantante, seppur con qualche variazione.
Tha Supreme nei primi versi, sembra voler evadere da questo mondo ed essere proprio in modalità offline, ma poi si rivolge ai suoi haters, rispondendo a commenti e azioni fatte contro di lui.

LUGLIO 2020 : ECCO LE PAGELLE DI QUELLI CHE SONO STATI A NOSTRO PARERE LE 50 CANZONI PIÙ INFLUENTI

- Ragazzi Popolari - Samuel Heron = 7.5 (la maniera di raccontare la storia di strada senza abusare di termini come "droga" , "soldi" e "culo" esiste, caro trappers, prendete nota)

- My future - Billie Ellish= 9.5 (successo meritato, sound degno dei migliori cantautori italiani)

- Cardigan - Taylor Swift = 7 (lineare con il suo stile, piacevole da ascoltare)

- Scat Man - Achille Lauro feat. Ghali & Gemitaiz = 8.5 (una trovata geniale, come d'altronde l'intero album "1990")

- Piña Colada - Margherita Vicario feat. Izi = 8.5 (l'estate di ogni comune mortale riassunta in una canzone)

- Satellite - FSK = 3 (seriamente volete sapere che ne penso? Io non vorrei nemmeno metterla sta roba nelle pagelle, ma ahimé le views e gli streams non guardano in faccia a nessuno)

- Malandrino - Emis Killa & Jack la Furia = 7.5 ( stesso discorso per Samuel Heron, i due, insieme, sono un duo pazzesco)

- Defuera - DRD feat. Madame, Ghali e Marracash = 7 (mi aspettavo tanto di più, nel complesso non male e più che sufficiente, non nascondo però un alone di delusione)

- Say Something - Kylie Minogue= 6 (sa' troppo di già sentito)

- Scarlet - Rolling Stone feat. Jimmy Page = 9 (una macchina del tempo, spaziale, non aggiungo altro)

- Popstar - DJ Khaled feat. Drake = 6.5 (penso che sia arrivato il momento anche per lui di provare altro)

- Trinidad - Alessio Bernabei = 6 (solito reggaeton estivo)

- Dorado - Mahmood feat. Sfera Ebbasta = 5.5 (il solito minestrone precotto che ha avuto un attenzione mediatica esagerata ed immotivata)

- La Isla - Elettra Lamborghini & Giusy Ferreri = 6 (sufficienza stentata, numeri alla mano, la peggior canzone estiva per entrambe)

- Mon Amour - Giulia feat. Samuel Storm = 7 (un sound internazionale e l'uso libero di tre lingue diverse, davvero notevole)

- Vengo dalla strada - Jamil = 8 (un grande mix di emozioni, condito dal talento imprescindibile del giovane)

- Bataclan - Nerone feat. Fabri Fibra = 7 (una sorta di ritorno alle origini)

- La canzone dell'estate - Luca Carboni = 5.5 (oramai è stato inglobato dall'estate, ridateci il vecchio Luca Carboni)

- Smile - Katy Perry = 7 (ok, il videoclip mi ha fatto effettivamente sorridere)

- Non mi basta più - Chiara Ferragni & Baby K = 4.5 ( Chiara Ferragni in questo brano è utile ed essenziale esattamente come me, dopo 4 litri di grappa Trentina, per una partita di Calcetto)

- Sangria - Emma Muscat feat. Astol = 7.5 (Emma Muscat una delle voci femminili più belle degli ultimi 20 anni)

- Sirene - Levante = 8 (passata troppo in sordina, un gran bel pezzo che meritava di più)

- Hallucinante - Dua Lipa = 9 (nulla da aggiungere)

- The Game is over - Evanescence = 7.5 (successo meritatissimo)

- Vienimi (a ballare) - Aiello = 8.5 (l'amore incondizionato di un giovane per la propria terra)

- M' Manc - Shablo, Geolier e Sfera Ebbasta= 4 (ma come vi fa a piacere sta roba?)

- Non dirò il tuo nome - Gianluca Grignani = 8 (passato veramente troppo inosservato, il brano meritava davvero molte più attenzioni)

- Guapo - Geolier & Anna Tatangelo = 5 (una sorta di "svecchiamento" troppo forzato per Anna Tatangelo, penso che 'inadatta' sia il termine corretto)

- Ciclone - Takagi & Ketra feat. Elodie = 8 (Takagi e Ketra sono i Re Mida della musica estiva )

- Inception - ATEEZ = 9 (CAPOLAVORO)

- È la vita che conta - Loredana Errore = 7.5 (un grandissimo ritorno sulla scena, il pezzo avrebbe meritato senz'altro più attenzione mediatica)

- Como suena el Corazon - Gigi D'Alessio feat. Clementino = 8 (davvero un gran bel remix)

- Past Life - Trevor Daniel & Selena Gomez = 6 (BANALE)

- Imagine - Steve Aoki, Franck Walker & AJ Mitchell = 7 (brano Dance molto old School, non male, di certo non tanto innovativo, ma gradevole)

- Ricominciare Ancora - Arisa = 8.5 (SPETTACOLO)

- Dejà Vu - Gabry Ponte & Projecto Fenomeno = 8 (spero vivamente che ottenga nelle prossime settimane l'attenzione che merita)

- Fuori Noi - Gazelle feat. Zero Assoluto = 7- (molto bene gli Zero Assoluto, un po' meno Gazelle)

- Prohibido - Lele Blade = 7.5 (ho preferito molto più questo che tantissimi altri brani estivi)

- A cap pa guerr - Enzo Dong feat. Nicola Siciliano = 7 (un gran bel pezzo, un sound urban veramente particolare)

- Red Velvet - Irene & Seugi = 7 (sound non proprio entusiasmante, ma il tutto è compensato dalle voci)

- play - Chung Ha = 6.5 (sound molto americanizzato, non proprio entusiasmante, certamente sufficiente)

- What you waiting for - Somi = 8.5 (SPAZIALE)

- summer Hate - Zico feat. Rain = 7 (il trash che fa bene all'anima e risolleva il cuore)

- telephone - EXO SC = 6 (sa' troppo di già sentito, risente troppo di influenze americane)

Hello Gaia, a settembre la docu-serie con protagonista Gaia Gozzi

Billboard, insieme a Motorola, seguirà Gaia nei prossimi mesi e racconterà, attraverso una docu-serie che uscirà a settembre, il ritiro dell’artista, vincitrice dell’ultima edizione di Amici, alle prese con delle session di scrittura per il suo prossimo album.
La cantautrice italo-brasiliana ha combattuto parecchio per ottenere quello che oggi la rende felice e si sente consapevole, sicura di sè e grata. Dopo la vittoria ad Amici, ha conquistato con il suo brano Chega il disco di platino e ora, dopo i suoi album Genesi e Nuova Genesi, si è già messa al lavoro con un nuovo progetto di scrittura.
“A livello di scrittura sono molto più consapevole, sto sperimentando molto e vorrei che il flusso creativo non sia limitato, ma fluido. Il mio umore attuale è positivo e si riflette anche nei testi, in Genesi parlavo di fragilità, ora mi sento di aver risolto qualcosa in me e per questo sono più propositiva, sicura e potente”- ha raccontato la giovane artista in una recente intervista.

DEVIL A FEAT. SKIOFFI : "MILLE MIGLIA DA ME" È IL NUOVO SINGOLO

Nella notte tra il 31 luglio ed il 1º Agosto, come aveva già annunciato lo stesso Devil A sui propri canali social già una settimana fa, è finalmente fuori "mille miglia da me", nuovo brano del giovane e talentuoso artista.
Archiviata la breve parentesi di Amici di Maria de Filippi, il cantante lancia il suo nuovo pezzo, il quale trova in sé un feat. piuttosto particolare, si tratta del compagno di classe nel talent : Skioffi, quest'ultimo, dopo la tanto discussa partecipazione nel talent show e le polemiche successive, è tornato il 17 Luglio con il singolo "Ma vaffan*ulo.
Il nuovo brano, disponibile già da ieri su tutte le piattaforme, farà seguito a "disordine", canzone presentata ad Amici, e "Meriti un Oscar".
"Mille miglia da me" presenta un sound per nulla similare a quello estivo, segno purtroppo che la bella stagione è oramai ai capitoli conclusivi.
Devil A. ha inoltre dichiarato che nei prossimi giorni verrà svelato un secondo feat. , stavolta con una donna, che verrà rilasciato nelle prossime settimane.

Déjà vu, il singolo nato dalla collaborazione tra Gabry Ponte e Proyecto Fenomeno insieme al cantante Deivys, è un mix esplosivo di elementi pronto a diventare la hit dell’estate 2020!
Déjà vu è nato dalla grande intuizione dei Proyecto Fenomeno di usare il motivo dell’evergreen “Live is Life” degli Opus, unita alla voce del giovane cantante cubano Deivys e alla produzione di Gabry Ponte: un perfetto incontro tra atmosfere dance e sapori raggaeton, cantato in spagnolo.
Gabry Ponte, con oltre 15 milioni di dischi venduti e 4 milioni di followers sui social network, è uno dei più importanti producer italiani dagli anni ’90, molto seguito anche all’estero.
In riferimento al nuovo brano, Gabry Ponte ha dichiarato “Deja vu è stato una sfida: in questo disco ho cercato di unire il vibe reggaeton di Proyecto Fenomeno e Deivys al sound pop-dance che mi rappresenta. Mi hanno sempre affascinato le contaminazioni, credo siano l’ingrediente principale dell’evoluzione della musica.”

BLANCO : IL NUOVO SINGOLO "NOTTI IN BIANCO"

Un mese dopo Belladonna (adieu), è uscito il nuovo singolo del giovane cantante Blanco : 'Notti in Bianco', che conferma una grande attitudine nella scrittura di testi originali e provocanti allo stesso tempo.
Dopo che nello scorso singolo il giovane rifletteva sul significato di "amore Malato", ora nel nuovo pezzo, senza mezzi termini e nella maniera più Chiara possibile, racconta la bellezza del rapporto fisico con una ragazza, avvenuto in 92 notti, passate tutte quante in bianco da Blanco a scrivere testi.
Anche in Notti in Bianco, brano prodotto da Michelangelo, si può scorgere uno stile difficilmente etichettabile.
In Notti in Bianco, oltre alla forte riconoscibilità della voce, ci sono elementi peculiari.
Un sound in cui si possono riconoscere diversi principi ispiratori, tra cui l’EDM che da una forte energia all’inciso che rimane impresso al primo ascolto.

MEI 2020 : DATE, OSPITI E ANTICIPAZIONI

Sono stati annunciati i primi artisti che saranno ospiti del MEI – Meeting Etichette Indipendenti, la più importante rassegna della musica indipendente italiana, che si svolgerà dal 2 al 4 ottobre a Faenza (RA).
Prima anticipazione, tra le più importanti riguarda sicuramente il cantante Piero Pelù, il quale al festival ritirerà un premio di riconoscimento per i suoi 40 anni di carriera, la quale verrà elogiata dalla critica per aver portato l'alternative Rock in cima a tutte le classifiche.
Il rocker toscano, che quest’anno ha partecipato per la prima volta al Festival di Sanremo con il brano “Gigante” e ha pubblicato il nuovo album di inediti “Pugili fragili”, festeggerà con uno speciale concerto in acustico in Piazza del Popolo.
Lo stesso giorno, ospite della rassegna sarà Tosca, che riceverà il Premio Nilla Pizzi come miglior artista in gara al 70^ Festival di Sanremo, secondo i voti espressi dai giornalisti musicali romagnoli coordinati da Enrico Spada, un annata che la cantante potrà difficilmente dimenticare, difatti si tratta già del terzo riconoscimento artistico, dopo le due targhe del premio Tenco ed il premio Giancarlo Bigazzi vinto al Festival di Sanremo.
Domenica 4 ottobre sarà premiato per i suoi 40 anni di carriera anche Gianni Maroccolo, compositore, bassista, produttore artistico e fondatore dei Litfiba e dei C.S.I.
Il riconoscimento è dedicato al suo percorso artistico, all'instancabile voglia di ricercare un sound mai banale e sempre innovativo.
Ma sono ancora tanti gli appuntamenti che animeranno il MEI 2020 in questa speciale edizione che celebra i 25 anni di rassegna.
Venerdì 2 Ottobre, in Piazza del Popolo, è in programma il concerto “Buon Compleanno Castellina”, un omaggio al Maestro Castellina per il centenario della sua nascita. L’Orchestra Castellina-Pasi, l’unica orchestra da ballo italiana ad aver conquistato due dischi d’oro, presenterà al pubblico i successi di ieri e di oggi.
Fin dalla prima storica edizione, il MEI, la manifestazione fondata e diretta da Giordano Sangiorgi, è stata la piattaforma di lancio della nuova scena indipendente italiana con artisti che sono diventati pilastri della musica in Italia (tra gli altri Diodato, Afterhours, Bluvertigo, Marlene Kuntz, CSI, Pitura Freska, Baustelle, Caparezza, Negramaro, Brunori Sas, Perturbazione, Marta sui Tubi, Offlaga Disco Pax, e tantissimi altri ) e ha premiato emergenti oggi considerati punte di diamante della nuova scena artistica del nostro Paese (come Ermal Meta, Fulminacci, Lo Stato Sociale, Ghali, I Cani, Canova, Calcutta, Zibba, Mirkoeilcane, Le Luci della Centrale Elettrica, Motta, Colapesce, Cosmo e tanti altri). Tanti sono stati anche gli artisti che hanno mosso i loro primi passi proprio al MEI, come ad esempio Daniele Silvestri che nel 1997 allestì un suo stand espositivo e più recentemente i Maneskin, che al MEI di Faenza hanno realizzato una delle loro primissime esibizioni fuori da Roma.
Insomma, una manifestazione da non perdere che riserverà numerose sorprese e tanto spettacolo.

CHICO, IL NUOVO SINGOLO DI GUÉ PEQUENO, DA OGGI DISPONIBILE IN RADIO

Da oggi sarà disponibile sulle radio nazionali il nuovo singolo di Guè Pequeno “Chico”, feat. Rose Villain e Luché, secondo estratto da Mr. Fini, l’album che per tre settimane ha guidato la classifica Fimi.
Chico è un brano rap, dalle sfumature Urban, il quale in qualche modo fonde lo stile fresco e rapido tipico americano, con la voglia di raccontare tipica del pop europeo.
Il protagonista è un giovane, il quale vive la vita con coraggio e spavalderia, sfidando senza pura le sfide che il destino gli porrà lungo il cammino, una sorta di personificazione del carattere dello stesso Gué Pequeno, il quale negli ultimi anni, benché più volte attaccato sia dalla critica e sia dalle nuove forze nascenti del panorama rap italiano, ha saputo mantenere il proprio ruolo di supremazia, zittendo tutto le critiche dopo i numeri realizzati tramite l'album Mr. Fini.
Da segnalare la collaborazione nel brano dei due rapper : Luché, artista napoletano, legato allo stesso Gué Pequeno da un rapporto d'amicizia duraturo, e Rose Villain, artista e cantautrice originaria italiana, residente da anni nella città di New York.

I LOVE MY RADIO: JOVANOTTI PRESENTA LE SUE DUE VERSIONI DI CARUSO

Da lunedì 27 luglio ha inizio la penultima settimana del progetto “I love me radio”, nato per celebrare i 45 anni del sistema radiofonico italiano.
La canzone di questa settimana è: “Caruso”, il capolavoro di Lucio Dalla, interpretato da Jovanotti.
Quest’ultimo, però ha registrato due versioni della canzone; la prima in collaborazione con la band “Cacao mental”, mentre la seconda in collaborazione con l’Orchestra di Paolo Buonvino. Nella seconda versione il maestro Buonvino ha curato l’arrangiamento. Entrambe le versioni saranno in rotazione radiofonica a partire da questo lunedì è soltanto via radio si potranno ascoltare. Infine, Fino al 31 luglio, è possibile votare su ilovemyradio.it per scegliere la canzone della nostra vita tra i 45 brani, uno per ogni anno dal 1975 al 2019, selezionati dai direttori artistici delle emittenti radiofoniche promotrici del progetto.

MARYLIN MANSON : WE ARE CHAOS, PRIMO ESTRATTO DEL NUOVO ALBUM

A quasi tre anni di distanza dall'ultimo progetto discografico, la celebre pop-star Marylin Manson ha annunciato l'uscita, prevista per gli inizi di settembre, del suo undicesimo album solista : "we are chaos".
L'album sarà prodotto dallo stesso Manson, assieme al cantautore Shooter Jennings.
In attesa dell'uscita ufficiale dell'album il cantante, nell'esatto momento dell'annuncio, ha rilasciato fuori il primo estratto del progetto, appunto omonimo all'album, assieme al videoclip, girato dal regista Matt Mahaurin.
"We are chaos" è senza dubbio un brano mirato alla riflessione, il disegno d'apertura, realizzato dallo stesso Marylin Manson, lascia sottintendere le tematiche trattate al suo interno : si tratta senza dubbio di una denuncia nei confronti di una società sempre più consumistica, nella quale ogni singolo individuo mira al possedimento di beni materiali, alle volte a discapito di chi ne ha una reale necessità.

Manson spiega i motivi che lo hanno spinto a creare questo album:

“Frammenti e schegge di fantasmi hanno perseguitato le mie mani mentre scrivevo la maggior parte dei testi. Mentre scrivevo questo album, ho pensato tra me e me: “Doma la tua pazzia, aggiustati il completo. E prova a far finta di non essere un animale” ma sapevo che l’essere umano è il peggiore di tutti. Avere misericordia è come commettere un omicidio. Le lacrime sono la perdita più grande del corpo umano”.

Tracklist di “We Are Chaos”:

RED BLACK AND BLUE

WE ARE CHAOS

DON’T CHASE THE DEAD

PAINT YOU WITH MY LOVE

HALF-WAY & ONE STEP FORWARD

INFINITE DARKNESS

PERFUME

KEEP MY HEAD TOGETHER

SOLVE COAGULA

BROKEN NEEDLE

Testo di “We Are Caos”

(Verse)
If you say that we’re healed
Give us your pills, hobos just go away
But watch you be held dead
Everything else is perfume

(Pre-Chorus)
Maybe I’m just a mystery
I can end up your misery
Maybe I’m just a mystery
I can end up your misery
In the end we all end up in a garbage job
But I’ll be the one that’s holding your hand

(Chorus)
We are sick, fucked up and complicated
We are chaos
We can’t be cured
We are sick, fucked up and complicated
We are chaos
We can’t be cured

(Pre-Chorus)
Maybe I’m just a mystery
I can be your misery
Maybe I’m just a mystery
Now we’re left hanging
So far, so far from my crowd

(Chorus)
We are sick, fucked up and complicated
We are chaos
We can’t be cured
We are sick, fucked up and complicated
We are chaos
We can’t be cured

(Bridge)
Am I man or show a moment
The man on the moon or man
I lost seasons
Well, I’ll be in after the kill

(Chorus)
We are sick, fucked up and complicated
We are chaos
We can’t be cured
We are sick, fucked up and complicated
We are chaos
We can’t be cured
We are sick, fucked up and complicated
We are chaos
We can’t be cured
We are sick

Traduzione di “We Are Chaos”

(Strofa)
Se dici che siamo guariti
Dacci le tue pillole, i senzatetto vanno via
Ma ti guardano mentre vieni ucciso
Tutto il resto è profumo

(Pre-Ritornello)
Forse sono solo un mistero
Posso porre fine alla tua miseria
Forse sono solo un mistero
Posso porre fine alla tua miseria
Alla fine finiamo tutti a fare un lavoro di merda
Ma io sarò quello che ti terrà per mano

(Ritornello)
Siamo malati, incasinati e complicati
Siamo il caos
Non possiamo essere curati
Siamo malati, incasinati e complicati
Siamo il caos
Non possiamo essere curati

(Pre-Ritornello)
Forse sono solo un mistero
Posso essere la tua miseria
Forse sono solo un mistero
Ora restiamo in sospeso
Così lontano, così lontano dalla mia folla

(Ritornello)
Siamo malati, incasinati e complicati
Siamo il caos
Non possiamo essere curati
Siamo malati, incasinati e complicati
Siamo il caos
Non possiamo essere curati

(Ponte)
Sono un uomo o mostro in un momento
L’uomo sulla luna o l’uomo
Ho perso le stagioni
Bene, ci sarò dopo l’uccisione

(Ritornello)
Siamo malati, incasinati e complicati
Siamo il caos
Non possiamo essere curati
Siamo malati, incasinati e complicati
Siamo il caos
Non possiamo essere curati
Siamo malati, incasinati e complicati
Siamo il caos
Non possiamo essere curati
Siamo malati

BIANCO/GOSPEL : I DUE NUOVI SINGOLI DI GEMITAIZ E MACE

Nella giornata di ieri, il celebre rapper Italiano Gemitaiz, ha pubblicato ben due nuovi singoli, entrambi prodotti da Mace e raccolti in un unico video, diretto da Manuel Marini, intitolati Bianco e Gospel.
I due nuovi singoli sono nati in seguito ad un viaggio in Mozambico, il quale è stato documentato dal rapper romano tramite alcuni post su instagram.

Come ha dichiarato lo stesso Gemitaiz :

Certe volte succedono delle cose che ti fanno credere nel destino. A gennaio, io, Mace e Manuel Marini siamo partiti per il Mozambico.
Volevamo tornare in Africa tutti e 3 e lì non c'era stato ancora nessuno di noi. Siamo partiti per fare una "vacanza", volevamo noleggiare una macchina e percorrere tutta la costa: esplorare, vivere. È quello che abbiamo fatto. Non avevamo messo in conto che, essendo un producer, un cantante e un regista, la passione per il nostro lavoro ci avrebbe travolti e costretti a creare qualcosa lì, con quell'energia, quei tramonti, quelle vibes.
Abbiamo realizzato due pezzi, abbiamo girato un videoclip per unirli. Come agli inizi delle nostre carriere individuali, ci siamo ritrovati ad essere la produzione di noi stessi. Noi 3 e qualche amico conosciuto lì che ci ha fatto da tramite e ci ha dato qualche dritta. Abbiamo ripreso tutto il processo creativo, dal primo suono all'ultimo, dalla prima parola scritta alla chiusura dei brani.
Ci siamo messi in testa che sarebbe stato bello documentare quel mondo e mostrare come aveva influenzato le nostre scelte artistiche sul momento.
Lavoriamo a questo progetto da quando siamo tornati, alla fine di gennaio, quello che è successo dopo purtroppo, lo sappiamo tutti quanti molto bene. Dal Coronavirus, che ha decimato e ancora sta decimando le popolazioni dei luoghi più poveri del pianeta, alla morte in mondovisione di George Floyd, l'ennesimo afroamericano ucciso a sangue freddo dalle forze dell'ordine americane.

Da questo viaggio, quindi, verrà ricavato anche un documentario. L'intero progetto, inoltre, ha un fine benefico:

Per quanto riguarda il documentario, ci stiamo ancora lavorando ma anche quello sarà fuori prima dell'inverno.
Tutti i proventi derivanti dal video, dalla canzone, e in futuro del documentario saranno destinati a COOPI, un'associazione che da 50 anni opera quasi in 70 paesi diversi per contribuire al processo di lotta alla povertà e di crescita delle comunità, intervenendo in situazioni d'emergenza e di ricostruzione per ottenere un miglior equilibrio tra aree sviluppate e aree depresse o in via di sviluppo.
Spero con tutto il cuore che sarete tanti e che il lavoro svolto vi piaccia. Spero riusciremo a dare un aiuto concreto alle persone meno fortunate di noi.

Di seguito, trovate i testi di Bianco/Gospel

Gemitaiz/Mace - Bianco: il testo

Ehi
Sì baby, stasera esco
Almeno lo sai che sono onesto
A casa sto depresso
Tu fatti la solita foto al cesso
Siamo quei ragazzi sopra quei muretti,
niente panta' stretti, tutti pazzi
Siamo in 120 tipo i palazzetti,
al ritorno non ci prendono i taxi
Al bar le bottiglie bro
Prendine cinque minimo
Che tanto il tempo è ciclico
Lei la provo poi la chat la elimino
Freschi
Anche con 40 gradi sopra i teschi
Sembriamo motori tedeschi
Non mi dire guardie che mi prende un colpo
Come quel tuo amico dopo che fa un colpo
Pensavano non saremo rimasti molto
Adesso ci sediamo e ci mangiamo il polpo
Uh, non mi dire
So già la serata come può finire
Una passeggiata fra sopra le righe
Con il mio amico addormentato che sogna due fighe
Chiama il 118 che siamo sul bordo del fosso
Con i fra che ne girano una al semaforo rosso
Per favore andiamo a casa, dai frate', sono stanco
Invece no, ti fai un'altra notte in

Bianco, bianco, bianco
A casa non ci torni
Bianco, bianco, bianco
Ti fai un'altra notte in
Bianco, bianco, bianco
A casa non ci torni più
Bianco, bianco, bianco
Ti fai un'altra notte.

Ti fai un'altra notte.

Gemitaiz/Mace - Gospel: il testo

Frate' siamo sempre noi,
Col cuore che esce dal petto
Noi, con più di qualche difetto
Vieni baby, andiamo a letto
Che oggi è stata lunga, non mi dire, no, non vengo
Ti mando un taxi color argento
Sotto casa un volo Nasa pronto per portarti qui da me
Io sono in strada che ti aspetto,
ce ne ho mezza spenta, te l'ho lasciata
Siamo matti
Siamo santi
Non mi piace mai quello che fanno gli altri
Siamo in giro senza meta, duri come pietra
Dolci come seta, non prenderci male
Lotto da una vita intera,
manda un bacio che ti sorrido da tutta la sera
Senti, siamo splendidi tutti senza i documenti
Con le tasche piene di stupefacenti,
Però poi la notte tu lo sai chi si addormenta
Metto un pezzo che mi piace poi ne fumo 30
Quando ero un ragazzino non avevo scelta
Battimi un cinque a mano aperta.

Siamo tutti uguali
Tutti come te
A galla con gli squali
Adesso siamo pari
Siamo tutti uguali
Tutti come te
A galla con gli squali
Adesso siamo pari.

ATEEZ, L'INIZIO DI UNA NUOVA ERA CON "ZERO FERVER PART 1"

Fuori oggi 29 luglio il nuovo album della band degli ATEEZ, progetto che apre per gli otto ragazzi Coreani un capitolo musicale totalmente diverso.
Una data per nulla casuale quella del 29 luglio, poiché difatti l'album, costruito mo' di romanzo interattivo, in cui ogni traccia si ricollega a quella precedente, (l'ultimo a fare una cosa del genere fu Fabrizio De André in 'storia di un impiegato) si apre con l'introduzione intitolata "Dear Diary: 2016.07.29" un vero e proprio monologo che porta gli ascoltatori indietro nel tempo e che recita così :

"29 luglio, il tempo è sereno
Un adulto mi ha chiesto: "Qual è il tuo sogno?"
Come se i miei sogni spiegassero chi sono
Quando ho detto che non avevo sogni
Lo sguardo sul viso dell'adulto era come il bambino senza nome
Lo sguardo mi era familiare
Anche se studiare non era di mio gusto, ho fatto del mio meglio
I genitori erano pieni di gioia quando ho portato buoni voti
Camminare sullo stesso sentiero allo stesso tempo
Ho continuato la mia vita senza espressione
Molti libri mi dicono: "Guarda le stelle nel cielo notturno
E diventa la persona che brilla come quelle stelle "
Ma le stelle che ho guardato in cielo non brillavano affatto
Quindi continuo a camminare, guardando in basso sul pavimento
All'improvviso, mi è successa una cosa strana
Mentre camminavo, un bambino venne da me e iniziò a parlarmi
"Non c'è nulla sul pavimento da guardare, alza la testa"
Questo bambino era un po’ strano
Il bambino mi guardò con un sorriso luminoso e aveva un bagliore puro dalla sua faccia
Ma sembra che questo abbia avuto la stessa espressione nei miei occhi
Da quel momento, abbiamo iniziato a uscire un paio di volte
Alzare la musica e ballare insieme è stata la parte più eccitante dei nostri ritrovi
Per la prima volta, mi sono sentito davvero vivo
I cuori martellano come se stessero per scoppiare
E queste sensazioni di formicolio che emergono dalla punta delle mie dita hanno iniziato a prendere il controllo di me
C'è stato un momento in cui volevo qualcosa di così brutto?
Uno ad uno, più bambini hanno iniziato a dire il mio nome
Il percorso che ho percorso solo con un'altra persona è diventato un percorso per molti
Lentamente, la parola "io" è diventata "nostro"
Vagando con questa febbre sconosciuta
Mentre guardavamo sopra le nostre teste, le stelle sembrano brillare
Oggi.

Tante le tematiche trattate già nell'introduzione, tra tutte sicuramente il sogno, il desiderio e la giovinezza, è visibile inoltre già dall'introduzione una chiara influenza della filosofia cristiana.
Analizzando l'introduzione, ciò che salta subito all'occhio è la ripetizione della parola "stelle", le quali sono intese (nel caso in cui, come verso la fine del testo, brillano sopra di noi) nel credere nei propri sogni, avere la forza e la voglia di realizzare i nostri desideri (non per caso desiderio deriva da "de" + "sidera" = chiedere alle stelle".
Il concetto di "alzare gli occhi verso il cielo" è un qualcosa di assai diffuso nella cultura e nella filosofia orientale : Nell'esatto momento in cui il primo Australopiteko, milioni di anni fa, ha per la prima volta alzato la testa verso il cielo ed ha contemplato le stelle, proprio in quell'istante, ha smesso di essere scimmia ed ha iniziato a diventare uomo, perché? Semplice, ha fatto una cosa totalmente inutile, o meglio non essenziale alla sopravvivenza.
L'uomo si differenzia dalle altre specie proprio per questa ragione...
la musica, la filosofia, l'astronomia, sono tutte cose non essenziali, inutili ; avete mai visto voi un cane che appendere un quadro nella sua cuccia? No, perché non ritenuto essenziale. Ma cosa sarebbe l'uomo se svolgesse solo azioni essenziali per la sua sopravvivenza?come ad esempio procacciarsi del cibo. Sarebbe esattamente un semplice animale, un cinghiale bipede laureato in matematica (non che poi quest'ultima sia essenziale). Che sia questo il messaggio celato dietro questa introduzione? "Guarda il cielo e credi nei tuoi sogni" , la sicurezza non l'avremo mai, ad ognuno la sua interpretazione, la musica è bella proprio per questo, no?
Tralasciando la mia filosofia spicciola, a seguire una breve analisi delle tracce dell'album.

FEVER = la traccia cantata d'apertura, si ricollega in primis ai concetti dell'introduzione, soffermandosi in particolare sul tema della giovinezza, intesa come una sorta febbre (malattia) sconosciuta : il voler in qualche modo capire il proprio posto tra le persone, scegliere cosa essere, o almeno cosa sperare di diventare.

THANXX= sound super continentale, spaziale, tutto in qualche modo ha a che con l'oriente, si da grande spazio alla lingua madre dei giovani artisti, il tema centrale del brano è sicuramente il desiderio, stavolta inteso come desiderio d'amore, dunque se da un lato si provano le emozioni tipiche dell'innamoramento, dall'altro c'è il terrore che tutto ciò rimanga semplicemente un sogno.

TO THE BEAT= l'unica traccia che non mi ha fatto impazzire, il sound stona un po' con le altre, la vedo troppo come una forzatura... se magari nelle altre tracce c'era una tendenza un po' più "old school", qui hanno fatto di tutto per rendere il pezzo come una cosa di
ultima generazione, causando quindi un notevole disguido

INCEPTION = senza dubbio il cavallo di battaglia dell'album, meraviglia assoluta .. tutto incentrato sul sogno ("I'm dream in a dream every night") e sul desiderio, due cose tra loro collegate...
L'entusiasmo iniziale viene in qualche modo frenato subito dopo il primo ritornello, da una sorta di "paura", nei confronti dell'realizzare un determinato sogno : in qualche modo, abbandonare la vecchia strada per un'altra ignota... così, mentre da un lato c'è il sogno di realizzare un determinato desiderio, dall'altro c'è il desiderare che questo sogno non si realizzi.
Il sound, per via della semplicita, è notevolmente influenzato dalla musica leggera inglese ed americana, il grande ed intenso significato del brano è affidato, ancor più di prima, totalmente alle parole.

GOOD LIL BOY= è palese che faccia riferimento al bambino dell'introduzione, musicalmente è gradevole, segue più o meno la stessa linea di inception.

ONE DAY AT TIME= alla fine tutta questa vicenda immaginaria, poiché, come si può comprendere anche dal videoclip, alla fine è come se tutta questa grande riflessione si fosse svolta in un unico sogno...
Alla fine, con l'espressione "one day at time", si lascia sottintendere che prima o poi tutti noi arriveremo a trovare una soluzione a questa specie di paradigma venutosi a creare :
"vale la pena sognare?" E se sì "siamo certi che ciò che vogliamo realizzare sia bene per noi?"
Ad ognuno le sue considerazioni, io non posso far altro che salutarvi ed augurare a tutti voi che le stelle sopra di voi continuino a brillare, nonostante tutto.

VOTO TOTALE DELL'ALBUM : 9